Cinema 4D práctico: Presentación de producto

Creación de nuestras propias texturas

¡Prueba gratis durante 10 días

nuestros 1244 cursos !

Prueba gratis Mostrar modalidades de suscripción
En este video vamos a aprender cómo, a partir de una foto hecha por nosotros mismos, podemos conseguir extraer los principales mapas que nos pueden ayudar a definir el aspecto de nuestros objetos 3D.

Transcripción

Ha llegado el momento de empezar a aplicar ya con nuestro ejemplo práctico todos los recursos que estamos aprendiendo. Para ello tenemos la escena, que hemos decidido que va a ser nuestro bodegón, y además me he asegurado de que todos los objetos tengan ya las coordenadas de textura correctamente aplicadas como podemos ver si cargo una superficie de tipo azulejos, vemos que todo, con diferentes tamaños, pero todo parece estar correctamente texturizado. Bien, vamos a empezar por crear unos materiales para el kiwi. Quiero centrarme, como primera medida, en este objeto porque vamos a aprovechar para ver cómo crear nuestras propias texturas a partir de fotografías que tomemos nosotros mismos. Para ello, me voy a ir a Photoshop y voy a abrir esta foto que tenéis vosotros disponible dentro de la carpeta MediaImágenes, 'Foto kiwi original' que básicamente es una foto de un kiwi cortado por la mitad que realicé con mi teléfono móvil. Directamente, sin más. No hay trípode, no hay nada de nada. Para que veáis que a partir de casi cualquier foto podemos obtener diferentes tipos de textura válidas para nuestro mundo 3D. Lo primero que voy a hacer es recortar la zona que me interesa. Venimos aquí, a esta herramienta, a la herramienta 'Recortar', para poder sacar aquello que queremos. Vamos a ajustarlo. Doble clic. Ya lo tenemos ajustado. Voy a hacer una copia por seguridad y voy a empezar a trabajar con la herramienta 'Tampón', el tampón de clonar. Con la tecla Mayusc voy a alternar para sacar el tamaño del cursor y con el botón derecho voy a sacar las opciones del pincel para variar su tamaño. Voy a elegir un pincel suave y bastante grande además para trabajar rápidamente. Básicamente lo que voy a hacer es expandir la textura del kiwi por toda la imagen para que no haya zonas que no haya textura de kiwi. Si no lo sabéis, os lo comento yo, esta herramienta funciona con Alt, seleccionamos la zona de origen y cuando soltamos podemos empezar a pintar lo mismo que tenemos en la zona original. Vamos simplemente, muy rápidamente, a extender esta zona. Aquí lo estamos ajustando. Hacemos Alt+clic. Y vamos expandiendo. Básicamente lo hacemos porque no vamos a querer ningún borde que no sea de este tono en nuestro objeto. ¿De acuerdo? Así seguimos. Esta foto, he de decir, que no es la mejor posible porque tiene demasiado brillo. Habría sido mejor que no tuviera tanta cantidad de brillo, pero bueno, para lo que vamos a hacer nos va a servir. Y será más que suficiente. Seguimos clonando, un poquito por aquí. Ups, se me ha ido. Bien, ya tenemos esta textura. Vamos ahora a ajustar un poco sus colores porque dicen que no hay nada más real que la realidad, en publicidad eso no es cierto y siempre hay que transformarla un poquito. Así que voy a hacer una capa de ajuste con unas curvas. De forma que pueda contrastar un poquito más mi imagen. Voy a sacar además, el canal verde para darle aún un poquito más de verde. Que sea un tono irreal. Voy a quitarle un poquito de rojo. Bien, estamos consiguiendo, como véis, potenciar el color. Si en publicidad alguien ha visto un anuncio de hamburguesas y luego ha visto la hamburguesa real, se dará cuenta que la publicidad siempre intenta embellecer la realidad. Bien, pues esto, simplemente con este pequeño trabajo, habríamos creado la textura para aplicar en el canal de color de nuestro material. Así que vamos a decirle ArchivoGuardar como. Nos vendríamos a la carpeta 'Media' y dentro de 'Texturas' la podríamos guardar como .jpg y la podríamos llamar 'Kiwi difuso'. Ok, si ahora vengo a Cinema 4D y creo un material nuevo que se llame 'Kiwi' y cargo esa textura, ponemos que no, y se lo aplicamos, aquí tenemos a los kiwis, véis, ya está aplicada y como tiene las coordenadas de textura correctas está ajustada, tenemos aquí en nuestra escena el objeto pegado. Obviamente, habrá que crear muchas más propiedades y definir muy bien el material. Y lo veremos más adelante. Pero antes de ello, vamos a continuar creando otros tipos de mapa. A raíz de este mismo mapa vamos a poder sacar diferentes opciones. Por ejemplo, voy a duplicar este canal de aquí y voy a decirle Filtro3DGenerar mapa de relieve. Vamos a ver lo que ocurre. Decimos OK. Fijaros lo que acaba de ocurrir. Aparece una esfera y un viewport 3D en el que me está mostrando el efecto de aplicar esta imagen como mapa de relieve. Y parece que la cosa funciona bastante bien, ¿verdad? Porque está sacandome todas las pepitas, las rugosidades que hay en la escena. Es decir, a partir de una simple foto está creando un mapa que podemos utilizar dentro del Cinema 4D como mapa de relieve. Podemos desenfocarlo un poquito si queremos, si vemos que es demasiado ? Podemos variar la escala de detalles, un montón de opciones para al final acabar consiguiendo el mapa que queremos. Podemos también decirle que en vez del mapa de relieve sea un mapa normal, un mapa de normales. En este caso el resultado va a ser el mismo pero el mapa que me genera es de un aspecto totalmente diferente. Así que fijaros cómo a partir de una simple foto hemos sacado no solo el canal difuso sino también el canal de normales. Voy a duplicarlo para volver a crear el otro que no lo había dejado. Y también el mapa de relieve. Generar mapa de relieve. Vamos a dejarlo como venía por defecto. Eso sí, cuando saquemos estos mapas tenemos que asegurarnos que la opción de curvas no les afecta. Con lo cual, vamos a ponerlos por encima para que no tengamos ese problema. Como veis, la diferencia entre el mapa de relieve y el mapa de normales es bastante alta, son muy distintos y ambos, aunque hacen cosas similares, se pueden usar de forma conjunta para conseguir mejorar nuestros objetos dentro de Cinema 4D.

Cinema 4D práctico: Presentación de producto

Potencia al máximo los productos de tus clientes. Para ello aprenderás a crear tu estudio fotográfico, donde simular las condiciones de iluminación de un estudio profesional.

2:35 horas (24 Videos)
Actualmente no hay comentarios.
 
Software:
Fecha de publicación:1/02/2017

Este curso video2brain está disponible como descarga y para ser visualizado online. ¡Pero no hace falta que decidas entre las dos opciones! Al comprar el curso, disfrutarás de ambas posibilidades.

La descarga te permite ver las lecciones sin estar conectado/a a internet y supone una navegación fácil y ágil entre capítulo y capítulo. Si vas a trabajar en diferentes ordenadores o si no quieres descargarte el curso completo, entra en la web con tus datos de acceso y disfruta directamente de tus vídeos online. Te deseamos que disfrutes de este curso y te resulte de mucha utilidad.

Estamos a tu disposición si tienes cualquier tipo de duda o pregunta.