After Effects CC práctico: Animación de personajes

Animación de personajes a mano alzada

¡Prueba gratis durante 10 días

nuestros 1240 cursos !

Prueba gratis Mostrar modalidades de suscripción
Como si de animadores tradicionales se tratase, en este video aprenderemos cómo, con la herramienta pincel, podemos crear simpáticas animaciones completamente realizadas a mano dentro de Adobe After Effects.

Transcripción

Una de las formas más básicas que After Effects pone a nuestra disposición para animar personajes o animar en general es la animación a mano alzada, realizada con la herramienta Pincel. Esta técnica de animación va a ser muy similar a la animación tradicional realizada a mano, con la ventaja de que After Effects va a interpolar por nosotros entre las diferentes posiciones claves. Para ello utilizaremos la herramienta Pincel. Vamos a crear una nueva composición, vamos a dejarla con esta resolución: HDTV es suficiente y vamos a dar solamente 50 fotogramas. Muy bien. Cuando nosotros queremos empezar a trabajar con la herramienta Pincel, no podemos hacerlo directamente sobre la composición, tenemos que hacerlo sobre algo, sobre un lienzo por decirlo así. Con botón derecho, vamos a sacar un nuevo sólido sobre el que vamos a pintar, vamos a hacerlo de color blanco, aquí está, OK. Aún así, todavía no podemos directamente pintar, porque si lo intento lo que voy a hacer es mover la capa. Así que lo que tenemos que hacer para poder operar con nuestro pincel es hacer doble clic sobre la capa en cuestión. Ahora ya sí, aquí sí podremos empezar a dibujar. Si yo empiezo a dibujar, veis que puedo crear, tengo las opciones de Pincel –vamos a ocultar un poquito estas para sacar las demás–. Puedo cambiar el color, puedo hacer lo que normalmente se puede hacer con un pincel, ¿de acuerdo? Es muy importante que dentro de las opciones nos fijemos en una en concreto, que es la Duración, Constante. Ahora mismo yo he dibujado con la opción constante activa y si yo despliego la ventana Efectos y vemos lo que he pintado, aparecen dos capas: Pincelar 1, Pincelar 2, que ocupan toda la línea de tiempo. Si yo ahora cambio esto a un fotograma, por ejemplo, cuando yo dibuje va a aparecer solamente un fotograma, con lo cual podremos crear de forma personalizada la duración de nuestras pinceladas. Vamos a dejarlo en Constante, vamos a borrar esto que hemos ya creado. Vamos a realizar una animación muy, muy básica para que veáis cómo funciona. Voy a dibujar tres elementos que van a conformar un brazo, así que voy a dibujar primero el brazo, luego el antebrazo y luego la mano. Si abrimos las capas, vemos que tenemos efectivamente tres capas que, como está marcada duración constante, ocupan toda la línea de tiempo. Voy a renombrarlas. La primera, esta que tengo seleccionada, vemos el trazado que se ha generado, la vamos a llamar Brazo y la vamos a colocar en el orden que a mí me parece más natural, que es este. Esta lo mismo. Esta de aquí va a ser el Antebrazo, y la última la Mano. ¿Cómo puedo hacer para animar ahora esto que acabo de dibujar? Si despliego por ejemplo la capa Brazo veo que tiene una opción de añadir un fotograma clave al trazado. Vamos a añadírselo a cada uno de ellos, porque vamos a marcar así el punto inicial. Si yo ahora quiero dibujar la siguiente posición, tendré que seleccionar la capa sobre la que quiero intervenir y variar la figura. Fijaros lo que ocurre, al haber variado la figura está interpolando entre una y otra. Eso sí, tenemos que tener cuidado de una cosa muy importante: yo este brazo, este trazo, lo he creado de arriba a abajo, de derecha izquierda. Si ahora el siguiente lo creo al revés, va a interpolar transformando la curva para darle la vuelta. ¿Veis? Así que ojo con esto, mucho cuidado, hay que tener siempre atención a esa limitación que tiene, que no es pequeña, pero así podremos ir dibujando las diferentes posiciones que necesitemos. Como veis interpola. Vamos a darle una última posición, siempre mucho cuidado, seleccionar la capa sobre la que queréis realizar la intervención y siempre en el mismo orden. ¿Veis? De esta forma estamos creando una interpolación de movimiento entre aquellas capas que estamos dibujando. Para que veáis hasta donde podemos llegar con este tipo de animación, va a depender mucho obviamente de nuestra habilidad, pero esto no solo para animar personajes, sino para realizar pequeñas animaciones de apoyo en ocasiones nos puede venir francamente bien. Voy a abrir un proyecto que os he dejado en la carpeta de Recursos, de Archivos base. Aquí lo tenemos, es una cara animada. Como veis, tiene ya una cierta intencionalidad y tiene más complejidad que lo que hemos visto hasta ahora. Vamos a hacer doble clic sobre la cara para verla un poco, para estudiarla, vamos a ajustarla un poquito más, aquí está. Si desplegamos la capa y los efectos de pintar, vamos a encontrarnos con los diferentes elementos... Esto no le renombrado, se llamaba Sonrisa. La boca, aquí la tenemos, la nariz, ¿veis? He segmentado, he descompuesto bastante lo que es la animación para que me facilite a la hora de dibujar. Yo no soy un animador tradicional y me cuesta bastante trabajar así pero ver que yo, que nunca había hecho animación de este tipo, se puede conseguir un resultado bastante digno. Además, fijaros que hay bastantes pocos fotogramas clave y sin embargo podemos obtener finalmente una animación bastante digna. Vamos a ver la previsualización de esta animación para que veáis lo que estamos consiguiendo. ¿Veis? Simplemente me he limitado a ir marcando con cuidado las diferentes posiciones clave, buscando darle un poco expresividad y he conseguido una animación muy simpática, que de otra forma no se me ocurre cómo podríamos llegar a conseguirla. Además fijaros que también luego podemos jugar a nuestro favor con las cosas que After Effects nos da. En este caso, he creado un pequeño Nulo que he animado y luego he vinculado, he emparentado la capa de la cara con este Nulo para darle más énfasis a mi animación. Si yo desactivo esta opción, la animación queda bastante más seca. ¿Veis? Solamente son posiciones clave. Como yo me siento más cómodo animando de esta manera, puedes conseguir una animación mucho más rica combinando ambos mundos.

After Effects CC práctico: Animación de personajes

Descubre todas las herramientas y opciones de animación que te brinda After Effects empezando por los métodos más sencillos, creando marionetas y terminando en Character Animator.

3:02 horas (32 Videos)
Actualmente no hay comentarios.
 
Fecha de publicación:6/10/2016

Este curso video2brain está disponible como descarga y para ser visualizado online. ¡Pero no hace falta que decidas entre las dos opciones! Al comprar el curso, disfrutarás de ambas posibilidades.

La descarga te permite ver las lecciones sin estar conectado/a a internet y supone una navegación fácil y ágil entre capítulo y capítulo. Si vas a trabajar en diferentes ordenadores o si no quieres descargarte el curso completo, entra en la web con tus datos de acceso y disfruta directamente de tus vídeos online. Te deseamos que disfrutes de este curso y te resulte de mucha utilidad.

Estamos a tu disposición si tienes cualquier tipo de duda o pregunta.