Opciones de Timeline

Una de las novedades más importantes, y que complica un poco la manera de trabajar respecto a versiones anteriores, es cómo se va a estructurar el material que importemos al proyecto y dónde se van a guardar los propios proyectos que creemos. Es importante tener clara esta estructura y saber localizar los archivos.

En este tutorial aprendemos a crear proyectos de una manera completamente novedosa y aprendemos la relación con los eventos.

Los archivos ahora se importan dentro de los eventos y no dentro de los proyectos. Es necesario que tengas clara esta nueva división.

Moverse por el Event Library para seleccionar, reproducir y marcar nuestro material de la manera más eficiente es posible con algunos tips en esta nuevo versión de FCP.

En este tutorial hacemos un repaso a la edición básica en el Timeline, arrastrando el material desde el Event Library hasta el Timeline.

A veces, con el nuevo Timeline magnético, resulta complicado posicionar un clip en un sitio concreto o sobrescribir una parte del Timeline. Aquí vemos cómo solucionarlo.

Una de las nuevas funcionalidades de Final Cut X más increíbles es la conexión de clips, lo que me va a permitir despreocuparme del encaje y sincro de diferentes clips editados.

En este tutorial aprederemos a trimar utilizando la opción de Ripple o de Roll sin gaps o con gaps.

Final Cut Pro X me permite hacer dos ajustes automáticos de color: Balance y Match color. En este tutorial vemos cómo utilizarlos.

La Varita mágica, a parte de las sorpresas para el vídeo, también nos trae algunos ayudantes para el audio: los Audio Enhancements.

La aplicación y visionado de efectos a los clips no puede resultar más sencillo en Final Cut Pro X. Además contamos con la posibilidad de añadir audio desde la librería de nuestro iTunes o del paquete de efectos que el propio Final Cut Pro X instala en nuestra máquina.

Nuestro montaje no serviría de mucho si no pudiéramos exportarlo. Final Cut Pro X me permite exportar de la manera tradicional y además, se integra perfectamente con Facebook, YouTube, Vimeo o dispositivos como iPhone, iPad e incluso me permite enviar e-mails con el resultado de mi montaje.

La ingesta de material directamente desde la cámara es una de las funcionalidades que el software de edición no lineal debe ofrecernos para visionar y marcar el material de la manera más cómoda posible.

Poder estar ingestando en Background mientras nosotros ya podemos empezar a catalogar el material o editar es una de las posibilidades de las que podemos sacar partido en esta herramienta de ingesta.

En el cuadro de diálogo de importación de archivos de cámara tenemos un montón de opciones disponibles que detallamos en este tutorial.

Para ajustar las opciones que aparecen seleccionadas por defecto a la hora de importar nuestro material de cámara utilizamos las preferencias de importación.

Si tenemos un dispositivo de reproducción de cinta o una cámara que todavía graba en este formato, podemos manejarla y capturar sus clips; eso sí con algunas limitaciones respecto a la versión anterior.

En el caso de que queramos ingestar material de cámaras DSLR cómo la Canon 5D o 7D, deberemos utilizar la importación de archivos y no la herramienta de ingesta de cámara.

Si lo que quieres es poder trabajar con archivos XDCAM, Final Cut Pro X, de momento, no maneja este tipo de archivos. Aquí te explicamos cuál es el procedimiento para poder editar estos archivos en el programa.

Es muy útil saber en todo momento las tareas que se están realizando en Background o bien por información por si queremos ponerlas en pausa o porque simplemente queremos eliminar alguna tarea de la que nos hemos arrepentido.

Final Cut Pro X nos permite importar todos los eventos que hayamos creado en nuestro iMovie. En este vídeo vemos cómo proceder.

Aprender a visualizar los eventos y los clips en base a diferentes criterios es muy importante para poder localizar el material con la mayor velocidad posible. En este tutorial vemos las diferentes maneras de visualizar tanto los eventos como los clips.

Es posible que a medida que vayamos trabajando veamos que hay eventos que contienen materiales similares y que por algún motivo, nos convenga unificarlos. Con la mezcla de eventos podemos unir todos los eventos que consideremos oportunos.

Podemos crear eventos y transferir clips de unos eventos a otros teniendo en cuenta si se duplica o no el material contenido en cada uno de ellos. También podemos borrar eventos con todo su contenido.

Aunque no hayamos hecho la preselección de análisis en los clips en el cuadro de diálogo de importación, podemos realizar la operación a posteriori sin ninguna dificultad.

El Event Browser no sólo nos permite organizar nuestros eventos en base a varios criterios, también nos permite trabajar con los clips de varios eventos simultáneamente para que podamos organizar nuestro material de una manera mucho más inteligente.

Es importante conocer las técnicas y los atajos de teclado para reproducir nuestros clips aprovechando todos los recursos de Final Cut X Pro.

Otro de los métodos rápidos para visualizar el material es desplazarnos con los cursores en play por el Event Browser para ir visualizándolos secuencialmente.

Podemos marcar nuestros clips de varias maneras: con puntos de entrada y salida y con rangos de Favorites y Rejected. En este tutorial te mostramos cómo hacerlo y las ventajas de utilizar cada uno de los métodos.

El filtrado me permite discriminar el tipo de información que veo de cada clip en función de sus rangos.

Las Keywords añaden una capa más de datos a los clips permitiéndome no sólo trabajar con los rangos, los puntos in/out, sino que además nos permiten seleccionar zonas de los clips en base a sus Keywords.

Final Cut nos permite modificar la manera en que nos muestra la información de metadata de cada clip tanto en el Browser como en la ventana de información, permitiéndonos además en esta última incorporar modos de visión personalizados.

El programa también nos permite nombrar los clips en base a diferentes criterios e incluso personalizar estos criterios para que por defecto el nombre de los clips aparezca.

Podemos lanzar búsquedas en el propio Browser de clips, pero además, vamos a disponer de un menú de Búsquedas mucho más preciso que me permitirá encontrar clips en base a múltiples criterios.

Las Smart Collections las crea el propio programa cuando hacemos un análisis al importar el material o a posteriori. Sin embargo, también las podemos crear nosotros mismos desde el menú de Búsquedas.

Más allá de los Rangos de favoritos, tenemos más posibilidades de organización de clips: Rechazados, Sarta Collections y también podemos hacer uso de los Keyword Collections para localizar el material.

Por último, y no por ello menos importante, disponemos de un nivel más de organización de material en el Event Library: los Folders.

La creación de proyectos en Final Cut Pro X se puede hacer con los settings automatizados en base a criterios de calidad de vídeo y audio o de manera personalizada.

Es muy importante organizar los proyectos, ya que nuestro Final Cut listará en la Project Library todos los proyectos que se encuentren en nuestro disco duro. Existen algunos tips para no ver siempre todos los proyectos que creamos desde que comenzamos a utilizar FCPX.

El duplicado de proyectos puede ser una opción perfecta para tener varias versiones de mi montaje, para generar una copia del proyecto en otro disco duro o incluso, para generar una copia limada del proyecto para hacer un Backup.

En cualquier momento vamos a poder ver las características de nuestro proyecto e incluso hacer modificaciones sobre algunos de sus ajustes a través de la ventana Inspector.

Hay varios métodos con los que podemos editar nuestro material en Timeline. En esta ocasión utilizamos tres de ellos: Drag and Drop, Insert y Append; métodos que podemos encontrar en todos los programas de edición no lineal.

En este tutorial analizamos la diferencia entre Insert y Append y cómo realizar la misma operación sin utilizar las funciones específicas que el programa pone a nuestra disposición.

Obviamente también vamos a poder editar mediante el método de sobrescritura Overwrite a través de atajo de teclado o utilizando las funciones de Drag and Drop del programa.

La conexión de clips es una de las novedades de esta versión que nos ofrece algunas ventajas respecto a la edición por sobrescritura.

Las decisiones por sustitución son una potente herramienta que nos ayuda a flexibilizar nuestras ediciones para hacer cambios. Si además la misma herramienta nos ofrece varias posibilidades, nuestro trabajo será aún mucho más rápido y eficiente.

Si vamos a realizar una edición por sustitución, pero no contamos con el material suficiente en el clip fuente, aparecerá un cuadro de diálogo que nos indicará que la edición no se puede realizar con la misma duración.

El Backtiming Edit me permite hacer una edición por sobrescritura o de clip conectado respetando el punto de entrada o de salida del clip fuente o del Timeline.

La edición a tres puntos es el método más utilizado por todos los operadores que vienen del mundo analógico y en muchos casos es una edición que nos permite trabajar con muchísima precisión.

Cuando no tenemos suficiente material en el clip fuente para realizar una edición a tres puntos, el programa nos va a avisar con un cuadro de diálogo diciendo que la edición va a terminar teniendo menos duración.

Aunque Final Cut Pro X no tiene pistas de vídeo y audio propiamente marcadas como tales, a la hora de cargar nuestro material en el Timeline podemos seleccionar qué pistas del material original vamos a utilizar para la edición: vídeo y audio, sólo vídeo o sólo audio.

Otra de las cosas fundamentales que tengo que saber cuando edito material en el Timeline es cuántas pistas de audio estoy editando y si puedo activar o desactivar algunas de ellas en la edición.

Es importante que conozcamos quién manda en las ediciones, la posición del Playhead o la posición del Skimming, ya que esto puede tener graves consecuencias en nuestras ediciones dejando flash clips desparramados por todo nuestro Timeline.

El borrado de clips dejando el hueco o no es fundamental y en esta versión funciona justo al revés que en su predecesora, por lo que hay que tener cuidado a la hora de trabajar con estos comandos. Si lo que queremos es borrar un fragmento de varios clips conectados, las cosas se complican un poco. Aquí veremos una manera de resolverlo.

El programa nos permite insertar huecos de negros o Placeholders con diferentes opciones para predefinir el tipo de plano que deberá ocupar ese lugar en el futuro en la edición.

Cómo mover los clips en el Primary Storyline con la herramienta de selección activa.

Los clips conectados se mueven por un espacio encima del Primary Storyline que realmente no está dividido en pistas, sino que es un espacio por el que estos clips se pueden mover libremente.

Cuando quiero subir un clip del Primary Storyline a la pista de clips conectados, a veces me va a convenir dejar el hueco en su ubicación. En este tutorial te enseñamos cómo hacerlo.

También tenemos una función que me permite pasar los clips conectados al Primary Storyline sobrescribiéndolo.

Para poder mover los clips libremente al estilo de versiones anteriores de Final Cut Pro, es necesario que tengamos activa la herramienta de posición.

Lar marcas me permiten definir puntos en los clips de audio o vídeo para localizar posteriormente una acción concreta de una manera mucho más rápida.

Tenemos varias maneras de cambiar el nombre a una marca dependiendo de dónde la hayamos creado: Storyline o Browser.

Mover y borrar marcas es una tarea sencilla si la realizamos con los atajos de teclado o desde el menú específico para marcas.

La idea de tener marcas To do puede servirnos para especificar determinados procedimientos que deben realizarse en un clip determinado.

Es importante conocer las diferentes maneras de hacer zoom en el Timeline.

La navegación del Playhead a lo largo del Timeline, frame a frame, entre puntos de edición o numéricamente puede ser muy útil cuando lo que prime en vuestra edición sea la precisión.

El Timeline Index, una de las novedades de esta versión, me permite moverme por el Timeline en base a todos los criterios que podemos crear en el programa: Keywords, marcas, To do, clips, etc.

Poder encontrar velozmente un clip en un Timeline complejo es muy importante. En Final Cut X podemos resolverlo gracias a las funciones de búsqueda del Timeline Index.

Explicamos todas las peculiaridades del Triming Ripple a la hora de modificar el punto de corte entre dos clips.

Si queremos tener una referencia visual del frame de salida y del frame de entrada, del punto exacto donde estamos haciendo nuestro Trimming, debemos configurar Final Cut Pro X para que nos lo muestre.

El Trimming de Roll nunca va a alterar la duración de vuestro montaje. Lo utilizamos también para encontrar puntos de racord en la edición.

Tenemos una serie de atajos que harán mucho más rápidos tus ajustes de edición. Te mostramos los más útiles en este tutorial.

Otra de las novedades de Final Cut Pro X es el editor de precisión que nos sirve para ver los coleos y realizar un montón de ajustes de edición visualizando el material desde otro punto de vista.

Las ediciones en Split me permiten hacer encabalgamientos de vídeo y audio. En Final podemos hacerlo de una manera muy atractiva a nivel visual y muy fácil de ejecutar.

En este tutorial vemos dos métodos avanzados de Trim: Slip, que me permite modificar simultáneamente el in y el out del clip seleccionado y el Slide, que me permite modificar el out del clip anterior y el in del posterior simultáneamente.

Las pistas donde ponemos los clips conectados no permiten realizar muchas operaciones, como por ejemplo, algo tan sencillo como crear una transición entre dos clips conectados. La única manera de poder solucionar esto es creando un Storyline secundario en el que podremos hacer todas las operaciones que el primario nos permite.

Es necesario seguir una serie de pasos para poder editar material ya sea arrastrando y soltando o por cualquier método de edición en el Secondary Storyline.

El Trimming no es posible en los clips conectados a no ser que los convirtamos en un Secondary Storyline. En ese caso, todas las operaciones de Trim que realizamos en el Primary Storyline estarán disponibles de la misma manera.

Utilizamos las herramientas habituales para borrado de clips del Storyline básicamente con las mismas consecuencias. Además, podemos utilizar algunos comandos para convertir un Secondary Storyline en un grupo de clips conectados independientes, perdiendo así todas las ventajas de ser un Storyline.

Los Compound Clips no son exactamente iguales a los Secondary Storyline, ya que nos permiten agrupar clips de diferentes tipos de pistas en un uno solo.

No sólo es posible crear Compound Clips desde el proyecto o nuestro montaje, también es posible hacerlo desde el Browser de clips y además, haciendo uso de algunas de las ventajas que tiene trabajar en ese modo.

Los Compound Clips no servirían realmente de mucho si no fuera posible editar su contenido y desde luego, esto es posible tanto en los Compound Clips que hayamos creado en el Timeline, como en los Compound Clips que hayamos creado en el Browser.

Podemos volver al estado anterior de la conversión de varios clips en un Compound Clip, pero sólo lo podemos hacer con los que se crearon en Timeline y no con los que creamos en el Browser.

La importación de archivos en Final Cut no ofrece ninguna dificultad y permite realizar las operaciones de fijado y análisis como si se tratara de un clip de vídeo.

Final no sólo me permite importar archivos desde el disco duro, sino que además cuenta con la posibilidad de importar desde una librería de efectos o desde la propia librería de efectos de Final.

Final Cut Pro X nos permite trabajar con pistas mono, estéreo o surround, pero además me permite configurar los canales de cada uno de estos clips con bastante flexibilidad.

Tenemos dos comandos para separar la información de los canales de audio en diferentes pistas: el Break Apart Clip Items y el Detach Audio. Te contamos cuáles son las diferencias en cada uno de ellos.

Es muy importante poder ver los niveles de nuestro audio con la mayor precisión posible para saber si estamos superando los 0dB; valor que nunca deberemos sobrepasar en digital.

Tenemos tres métodos diferentes para ajustar los niveles de los clips que se encuentran en el Timeline de forma independiente.

Podemos crear Keyframes de nivel de audio para subir o bajar dinámicamente el nivel de cada clip en partes concretas del mismo.

La manera de borrar Keyframes de audio en Final Cut pro X no podría ser más rápida e intuitiva.

Hay que reconocer que es difícil poner un Fade in o out en un soft de edición no lineal. Vemos cómo podemos hacerlo en Final Cut X de manera más sencilla.

El Crossfade es un procesado muy habitual en edición para hacer una transición entre dos audios. En Final Cut Pro X no se trabaja igual en la pista de Primary Storyline que en las pistas de clips conectados.

Final Cut configura por defecto los proyectos en Surround, pero nosotros podemos cambiar este ajuste a la hora de crear el proyecto y también posteriormente.

Panear nuestros clips de audio es una parte muy importante de la mezcla y Final viene preparado tanto para el paneo estéreo como para el surround con una interfaz gráfica que nos facilita mucho las cosas para saber exactamente a qué altavoz de todo el sistema estamos enviando más volumen.

Contamos con un ecualizador gráfico de hasta 31 bandas que además nos ofrece algunos ajustes prefijados para ensalzar o corregir los problemas de ecualización más frecuentes en el audio.

Si no tenemos bastante con el ecualizador gráfico que viene con el programa, también podemos contar con efectos de ecualización que son fácilmente aplicables y ajustables.

Con las opciones de transformación vamos a poder escalar, rotar o mover una capa tanto del Primary Storyline, como de las patas de clips conectados gráfica o numéricamente.

La función de Crop en Final Cut X nos permite elegir entre tres modos posibles de recorte de imagen: Crop, Kern Burn y Trim. Te explicamos las diferencias entre unas y otras.

Con la función de distorsión puedo simular abatimientos 3D en cualquiera de las capas.

Cuando disponemos una capa encima de otra para realizar cualquier procedimiento, ya sea un picture en picture, chroma, etc., estamos haciendo Compositing. Final tiene una propiedad exclusiva para estos casos en la que voy a poder modificar la opacidad de la capa y los modos de fusión con los que trabaja sobre la capa inferior.

Es posible aplicar diferentes efectos a un clip desde el navegador de efectos, previsualizarlos, modificarlos y alterar el orden de los mismo desde el Inspector para conseguir los resultados que buscamos.

Podemos aplicar tanto la transición por defecto Cross Dissolve, como también otras transiciones que podemos visualizar en el navegador de transiciones. Todas ellas, además, tendrán controles de ajuste dentro de su correspondiente apartado en el Inspector.

Todos los efectos, transformaciones, distorsiones, etc., admiten la creación de Keyframes para animar su estado en el tiempo. En este tutorial te enseñamos a utilizar esta potente función de animación.

Tenemos también una librería de títulos predefinidos a nuestra disposición que hace que titular nuestra edición se convierta en una tarea realmente sencilla.

Si lo que queremos es crear un texto básico, también podemos hacerlo. En este tutorial te explicamos cómo.