*ADOBE AFTER EFFECTS CS5 PROFESIONAL 3. EXPRESIONES Y SCRIPTS

Convertir un clip entrelazado en uno progresivo resulta extremadamente sencillo utilizando este procedimiento que te avanzamos en este vídeo.

La herramienta de Texto de After Effects CS5 es extremadamente potente. Sirva de muestra lo que se puede hacer en unos pocos segundos utilizando el selector de ondulación.

Sin duda la animación de formas está de moda. En este tutorial aprenderás a realizar este tipo de animación de figuras.

After Effects CS5 nos regala una herramienta increíble para las extracciones de partes de la imagen del fondo. Disfruta con este vídeo de lo fácil que resulta extraerme del fondo.

La versión CS3 de After nos dejó el regalo de la Puppet tool o Herramienta de animación libre. Aquí tienes una muestra de cómo podemos animar una imagen en tiempo real.

Una de las características más novedosas de la nueva versión de After Effects CS5 es que es 64 bits, por lo que no puede funcionar en los sistemas operativos de 32 bits. Si aún tienes instalado un sistema operativo de 32, actualiza o no podrás instalar After Effects CS5.

El aspecto de pixel es fundamental a la hora de trabajar con otras aplicaciones, desde la versión CS4 se incorporan algunos ajustes importantes.

Vemos las peculiaridades de las diferentes resoluciones que podemos utilizar en After Effects y cómo preparar los documentos desde Illutrator o Photoshop.

La profundidad de color es la cantidad de colores con la que trabajamos en After Effects y en función de la que seleccionamos, afecta al rendimiento del programa, puesto que la cantidad de Ram que ocupa un frame aumenta proporcionalmente a la profundidad de color.

Desde el menú de interpretación de archivos podemos decidir varias opciones del programa, entre las más importantes se encuentra sin duda la de dominancia de campo.

¿Qué diferencias hay entre el material entrelazado y progresivo y cómo podemos distinguirlo? ¿Cuándo conviene que trabajemos con uno o con otro?

En After Effects podemos desentrelazar con bastante facilidad el material entrelazado para convertirlo en progresivo. En este tutorial te enseñamos a hacerlo.

Es muy importante que hagamos una buena selección de la dominancia de campo en el render, puesto que en determinados casos, podemos afectar al material original.

Una de las nuevas funcionalidades de CS5 es que se ha mejorado el tema del multiproceso, y ahora podemos decidir con más posibilidades cómo distribuimos la memoria y los recursos del sistema entre las aplicaciones de vídeo de Adobe.

Podemos hacer uso de las capacidades de aceleración de nuestra tarjeta gráfica gracias a la tecnología OpenGL, descubre cómo configurar las diferentes opciones de la aplicación para sacar el máximo partido.

La herramienta de Texto nos permite escribir directamente en la composición. Podremos hacerlo tanto en sentido vertical como en horizontal y podremos crear dos tipos diferentes de capas de texto.

Dos son los paneles que usamos en Adobe After Effects para dar el aspecto al texto, carácter y párrafo. En este tutorial vemos todas las opciones posibles para cada uno de ellos.

Repasamos las opciones más importantes que las capas de texto nos brindan en el Timeline. En este vídeo nos centramos más concretamente en el apartado de trazado, que permitirá que nuestro texto fluya por una máscara que previamente hayamos preparado.

Los animadores nos brindan la posibilidad de afectar una parte muy concreta del texto gracias a los rangos y a que pueden verse afectados por un gran número de propiedades diferentes.

Si a la potencia de los animadores añadimos la flexibilidad de los selectores, tenemos sin duda la mezcla perfecta para sacar todo el partido de nuestros textos. Aquí nos centramos en el selector de ondulación.

De nada serviría que tuviéramos a nuestra disposición una cantidad ingente de presets de animación de texto, si no pudiéramos previsualizar qué es lo que hace cada uno. A través de Bridge, entre otras cosas, podemos ver una muestra de lo que hace cada uno de ellos.

Examinamos todas las opciones que podemos ajustar en el panel de Pincel, entre las que destacamos sobre todo la forma y características que le vamos a poder dar al mismo.

En el panel Pintar podemos ajustar las opciones de los canales en los que pintaremos, la duración de nuestra pincelada o si se va a registrar en tiempo real entre otras cosas.

Cada vez que hacemos una pincelada en una capa, ésta va a aparecer registrada como un pincel dentro de las propiedades de la capa en el Timeline. Vemos qué podemos hacer con todas estas opciones.

After Effects es un programa muy flexible que nos permite hacer cosas que a priori pensaríamos que son imposibles de hacer. En este tutorial, convertimos una pincelada a máscara y después a trayectoria. Nada es imposible en AE.

Otra de las utilidades que podemos darle al pincel es cuando lo combinamos con el Chroma para corregir las imperfecciones que este efecto haya podido dejar en la imagen.

Con la herramienta Goma de borrar no solamente podremos borrar partes de nuestra imagen, sino que también podemos corregir las pinceladas que hayamos hecho con la herramienta de pincel.

Con la herramienta de Clonación podemos clonar cualquier parte de la imagen, ya sea estática o en movimiento en la misma u otra capa.

La Puppet tool es sin duda una de las herramientas más agradecidas de After Effects. Con ella podemos animar partes de la imagen con facilidad y eficiencia. En este tutorial vemos su aplicación y fundamento básico.

Analizamos las opciones que tendremos disponibles en el Timeline una vez que hayamos utilizado la herramienta de animación libre con nuestra imagen.

Aunque la herramienta de animación libre es muy potente, animar uno a uno los Puppets puede resultar una tarea tediosa. Gracias a la funcionalidad de animación en tiempo real, este paso se vuelve mucho más sencillo.

Es posible que en algún momento haya áreas de la imagen que queramos que se encuentren delante o detrás del resto. Con esta herramienta podemos tomar ese control con facilidad.

Si tenemos una parte de la imagen que se está deformando más de lo que nos gustaría, podemos limitar o anular dicha deformación haciendo uso de la herramienta de estirado.

No siempre lo más recomendable es estabilizar completamente un plano. Una de las técnicas que podemos utilizar para encontrar un resultado intermedio que le quite los movimientos bruscos pero con el que no tengamos que sacrificar mucho plano.

La potente herramienta de Trac de Alter Efecto nos permite extraer la información de posición, rotación y escala para aplicársela a otra capa para que adquiera exactamente el mismo movimiento, lo que nos permitirá un sin fin de aplicaciones.

La propia herramienta de Trackeo de After Effects, nos permite aplicar directamente el resultado de un seguimiento a cualquier efecto que tenga propiedad de centro o posición.

Algunas cuestiones básicas que debemos tener en cuenta para poder abordar un estabilizado con las suficientes garantías de éxito.

Es fundamental entender el funcionamiento de los cuadrados de seguimiento de la herramienta de estabilizado para poder conseguir un buen cálculo.

Dentro del panel de estabilizado y seguimiento debemos ajustar algunas cuestiones importantes dentro del cuadro de diálogo de opciones. En este tutorial te explicamos las más importantes.

Una vez realizados todos los ajustes correspondientes procedemos a estabilizar nuestro primer plano teniendo en cuenta únicamente la propiedad de posición.

Para los casos en que debemos estabilizar tanto la posición como la rotación en un plano, te enseñamos a extraer esos datos y a saber la diferencia entre las dos regiones de seguimiento.

Por supuesto también vamos a poder extraer los datos de escala para los planos en los que este dato también nos haga falta, el programa calcula este dato basándose en la distancia entre las dos regiones de seguimiento.

Si queremos estabilizar solamente uno de los ejes de un plano, el X o Y, por ejemplo para quitarle a un travelling inestabilidades en el eje Y, el programa nos permite aplicar los datos a un eje exclusivamente.

En ocasiones es posible que el grupo de píxeles que estemos siguiendo desaparezca en algún momento del plano. Para este tipo de problemas, tenemos una manera de cambiar el cuadro de seguimiento de sitio sin echar a perder los cálculos realizados hasta el momento.

Es posible que en alguna ocasión nos encontremos con planos realmente complejos de estabilizar, para este tipo de situaciones, podemos calcular el movimiento con más de un cuadro de seguimiento.

El trackeo a diferencia del estabilizado, nos permite extraer los movimientos del vídeo para aplicárselos a otra capa que termine moviéndose exactamente igual.

Al igual que en el estabilizado, podemos extraer los datos de posición o los de rotación para aplicar a la capa también animación en esta propiedad.

Aplicar el resultado de un track a un sólido nos abre la puerta de increíbles posibilidades para crear efectos en nuestros vídeos. En este tutorial te enseñamos algunas de las técnicas que puedes utilizar.

Gracias a las capas de ajuste, te mostramos otro de los métodos que nos permitirá aplicar efectos a zonas concretas de la imagen junto con la herramientra de Track.

Si hacemos uso de los objetos nulos, podremos evitarnos el tener que estar pendientes de los keyframes, para poder mover una capa que tiene animación de posición, escala o rotación.

Éste es sin duda uno de los trackeos más habituales que utilizamos en After cuando queremos encajar una imagen en un televisor en una pantalla de ordenador o sustituir un cartel en la calle por otro. Te enseñamos cómo preparar la herramienta para conseguir los mejores resultados.

Si es necesario cambiar el punto de seguimiento porque nos desaparece a mitad de plano, tenemos varias maneras de hacerlo en After, vemos con detalle cuál es la más apropiada.

En este ejercicio combinamos el trackeo con otras novedosas herramientas de la aplicación, como el pincel de rotoscopia.

Otro ejercicio de cambio de cielo utilizando diferentes técnicas.

Hacer que una capa se mueva sola sin keyframes es algo posible si usamos las expresiones.

Ya no es necesario que copiemos y peguemos keyframes como locos para conseguir hacer un loop de una animación, gracias a la expresión de loop, podrás hacerlo en segundos.

Generamos unos vúmeters que van al ritmo de la música.

La combinación de las expresiones con las herramientas del programa, puede producir resultados increíbles.

Si queremos entender bien cómo funcionan las expresiones y qué ventajas tendremos respecto a los parentales, es fundamental que repasemos el funcionamiento de estos.

Las expresiones utilizan el lenguaje de programación Java Script, pero no vamos a aprender a programar en ese lenguaje. Podrás hacer uso de las expresiones entendiendo un poco su sintáxis y haciendo uso de las ayudas que After Effects nos brinda.

En After Effects podemos encontrarnos con expresiones unidimensionales, bidimensionales y tridimensionales. Es muy importante que entiendas que si nos relacionamos entre uni y uni, bi y bi o tri y tri, la sintaxis de la expresión será muy simple y estaremos trabajando de la manera más sencilla posible.

El siguiente paso sería unir una propiedad unidimensional a una bidimensional. En este caso la sintaxis de la expresión se complica algo más, pero no te preocupes, te despejamos las dudas de los nuevos elementos que aparecen en este supuesto.

Los modificadores son operaciones que vamos a poder hacer con el valor que nos devuelve la expresión, o quizás siendo más exactos con la propia expresión, para que nos devuelva un valor que haga lo que nosostros queramos.

De todas las expresiones que hemos visto, ésta es la más compleja y se produce siempre que enlazamos una propiedad bidimensional a una propiedad unidimensional. En este tutorial te explicamos la sintaxis.

En este vídeo enlazamos una propiedad bidimensional, la posición con dos propiedades unidimensionales que pueden estar en la misma capa o en capas diferentes. También te mostramos, cómo unir una propiedad bidimensional a dos propiedades bidimensionales de dos capas diferentes.

Cuando unimos una propiedad bidimensional a otra propiedad, es posible que nos interese liberar uno de los ejes, para poder mover libremente la capa en ese eje. Te mostramos una manera realmente sencilla de hacerlo.

En este ejercicio pretendemos hacer que dos líneas discontínuas, sigan a un sólido por la pantalla, una el eje x y otra el eje y.

Vamos a intentar que animando sólo la posición Y de una capa que utilizaremos con sol, produzca diferentes cambios en el comportamientos de diferentes capas, simulando que cuando el sol está en pantalla es de día y cuando se va se hace noche.

Es sorprendente que podamos enlazar una capa de texto mediante una expresión para que el propio texto nos devuelva el valor de una propiedad de capa. Eso es precisamente lo que vamos a analizar en este tutorial.

Cuando vinculamos una propiedad a una capa de texto mediante una expresión podemos encontrarnos con el inconveniente de que nos devuelva una cantidad importante de decimales el valor. Si queremos evitarlo lo único que debemos hacer es utilizar la expresión Match.round (value).

Los efectos de expresión no tienen ninguna funcionalidad a no ser que los enlacemos mediante expresiones, en cuyo caso, nos pueden servir cómo controles remotos para tener varias funciones de una capa agrupadas en un mismo sitio entre otras muchas cosas.

La expresión Wiggle nos sirve para ahorrarnos tiempo y ganar en flexibilidad, ya que no necesitamos hacer uso del panel ondulador para conseguir los mismos resultados, con la ventaja de que para modificar el resultado, a diferencia del panel, sólo debemos modificar un par de números.

No me cabe duda que esta será una de las funcionalidades de la que más vas a disfrutar en este curso de expresiones, puesto que nos permite animar una capa en función del nivel de audio sin poner ni un solo keyframe.

Podemos combinar el suavizador con las expresiones para mejorar el efecto que un audio irregular produzca sobre una capa.

No te creerás lo que los scripts son capaces de hacer por ti. Aquí tienes sólo una muestra. A partir de ahora, el programa trabaja por ti.