Empezamos en After Effects

del curso: Mi primer proyecto de vídeo

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Información sobre este video

After Effects es la herramienta por excelencia para generar gráficos en movimiento y observaremos que su interfaz es muy similar a la de las demás aplicaciones que tienen que ver con proyectos de video

Una lección de: Mi primer proyecto de vídeo

Este curso trata de mostrarnos todos los pasos básicos que realizamos cuando llevamos a cabo un proyecto en general de video, ya sea para transmisión en televisión, para reproducción casera, para uso en multimedia o un sitio web, para armarlo en un DVD o incluso para consumo en un dispositivo móvil.

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En nuestro primer capítulo hablaremos de la planeación de nuestro proyecto. Definir exactamente qué vamos a contar en nuestro video, cómo y qué necesitamos para hacerlo y finalmente reproducir el producto final

PLANEACIÓN Y PRE-PRODUCCIÓN
- En nuestro primer capítulo hablaremos de la planeación de nuestro proyecto. Definir exactamente qué vamos a contar en nuestro video, cómo y qué necesitamos para hacerlo y finalmente reproducir el producto final
  
  Presentación del capítulo de pre-producción
  
  00:55
- Pasamos por lo básico aquí, la planeación de un proyecto en general de video.
  
  ETAPAS
  - Planeamos nuestro proyecto a través de las diferentes etapas que lo conforman: pre-producción, producción, post-producción y la salida final del producto.
    
    Planeación
    
    01:48
  - La pre-producción es la primera etapa y nos marca exactamente lo que haremos durante nuestro proyecto y la forma en que lo haremos.
    
    Pre-Producción
    
    01:16
  - En este momento desarrollamos todo lo que se nos ocurra de nuestro proyecto y el cómo lo vamos a hacer.
    
    Idea
    
    02:42
  - En el guión, ya sea literario o técnico, vamos a asentar la estructura de nuestro proyecto, módulo por módulo y podemos plasmar exactamente todos los requerimientos técnicos.
    
    Guión
    
    02:16
  - El storyboard es prácticamente nuestro guión hecho imágenes y nos permite visualizar nuestra idea antes de grabarla.
    
    Storyboard
    
    02:08
  - Es importante saber desde el principio cómo vamos a terminar nuestro proyecto y su forma de reproducción o distribución pues esto nos dará pauta a cosas tan importantes como su duración final
    
    Tipo de salida
    
    02:59
- Ahora asentamos nuestros conocimientos generales en un proyecto en particular.
  
  CASO REAL
  - Nuestro proyecto será realizar una cápsula informativa del Carnaval de Graz. Tenemos duración y algunos requisitos de historia y técnicos.
    
    Idea
    
    02:02
  - Nuestro guión es un lineamiento muy corto de especificaciones para nuestra cápsula; simplemente planteamos necesidades de imagen y gráficos con sus duraciones.
    
    Guión
    
    02:15
  - Para nuestro proyecto, realizamos un pequeño storyboard a partir de la imagen ya grabada y calificada, principalmente como guía para el editor.
    
    Storyboard
    
    01:47
  - Decidimos que nuestro producto tendrá salida a transmisión de televisión, video para sitio web y respaldo en DVD.
    
    Tipo de Salida
    
    01:28
Generalmente la producción es lo más pesado de nuestro proyecto. Realizamos todo lo que tiene que ver con la generación de imagen y audio, lo editamos y lo dejamos listo para la post-producción.

PRODUCCIÓN
- Este capítulo nos va a llevar a través de todo el proceso de producción de nuestro proyecto; desde tips a la hora de grabar hasta cómo comenzar a editar nuestras secuencias.
  
  Presentación del capítulo de producción
  
  00:50
- PRELIMINARES
  - Nuestro trabajo de producción empezará con la creación de imagen a través de nuestra cámara y continuará con la edición de la imagen obtenida
    
    Producción
    
    01:26
  - Comenzamos en OnLocation calibrando nuestro monitor para obtener una captura adecuada de video
    
    Calibración en locación
    
    06:07
  - Con Adobe OnLocation podemos grabar directo a disco duro, ahorrando mucho tiempo de producción y post producción.
    
    Trabajo en OnLocation
    
    05:04
  - El momento de grabar es de suma importancia y algunos tips que nos serán de muchísima ayuda.
    
    Tips de Grabación
    
    02:48
  - Lo primero que necesitamos en Adobe Premiere Pro es generar un nuevo proyecto, para el cual damos de alta todas sus características desde el inicio.
    
    Creamos un proyecto en Premiere Pro
    
    05:55
  - Premiere Pro es una aplicación fácil de navegar y personalizar, la intención es que trabajemos lo más cómodamente posible.
    
    Navegación por Premiere Pro
    
    05:04
  - Capturamos nuestro video desde una cámara o un reproductor. Tenemos varias opciones para hacerlo.
    
    Captura
    
    05:06
  - El panel de Proyecto nos va a permitir organizar todos los recursos que forman parte de nuestro proyecto, podemos controlarlos desde ahí y obtener la información básica de los mismos.
    
    Panel Proyecto
    
    04:55
  - A través de la vista de Icono en el panel de Proyecto, podemos ver nuestros recursos a manera de storyboard, acomodarlos correctamente y mandarlos de manera automatizada a nuestra secuencia.
    
    Storyboarding en Premiere Pro
    
    06:13
  - La visualización y navegación de nuestras secuencias va a suceder en los paneles Línea de Tiempo y Monitor de Programa.
    
    Visualización de la secuencia
    
    06:48
- EDICIÓN
  - En Adobe Premiere Pro es sencillo manipular los clips directamente en la Línea de Tiempo, cortarlos, moverlos y reposicionarlos.
    
    Editar en línea de tiempo
  - La forma más sencilla de incluir clips en la Línea de Tiempo es arrastrándolos directamente desde el Panel de Proyecto.
    
    De Proyecto a Línea de Tiempo
    
    02:33
  - Al dar doble click a una película en el Panel de Proyecto automáticamente se incluirá en el panel de Monitor de Origen, lo que permitirá editarlo de forma aislada para finalmente bajarlo a la Línea de Tiempo
    
    Editar en monitor de origen
    
    05:06
  - Podemos utilizar varias instancias de un mismo elemento, modificando las duraciones y posiciones de cada una en particular.
    
    Varias instancias de clip
    
    04:15
  - Incluimos los últimos clips de nuestra secuencia.
    
    Terminando la edición básica
    
    03:12
  - Con las diferentes herramientas de Adobe Premiere Pro podemos detallar la edición de la secuencia para lograr la duración requerida.
    
    Trabajo en detalle con herramientas
    
    04:53
  - Definimos puntos de entrada y salida de nuestra secuencia y desvinculamos los clips para poder eliminar nuestras pistas de audio:
    
    Finalizando la edición básica
    
    02:31
- AUDIO
  - Desde Adobe Premiere podemos enviar fácilmente un audio a Adobe Soundbooth para editarlo correctamente en esta aplicación que es sumamente fácil de utilizar.
    
    Enviar audio a Soundbooth
    
    006:58
  - Adobe Soundbooth nos permite hacer grabaciones directas a la aplicación, listas para ser corregidas y optimizadas al momento.
    
    Grabar audio
    
    07:16
  - En Adobe Soundbooth crearemos una partitura que nos sirva de audio de fondo para nuestro clip.
    
    Crear partitura e insertar audio en Premiere
    
    09:57
En este capítulo terminaremos de detallar el video y lo vestiremos para dejarlo listo para su salida, añadiendo efectos, transiciones y gráficos en movimiento

POST-PRODUCCIÓN
- En este capítulo terminaremos de detallar el video y lo vestiremos para dejarlo listo para su salida, añadiendo efectos, transiciones y gráficos en movimiento
  
  Resumen de la post-producción
  
  01:03
- Terminamos de detallar nuestra secuencia, homogenizándola y puliéndola, agregando algunos efectos y transiciones entre clips.
  
  CORRECCIÓN, EFECTOS Y TRANSPARENCIAS
  - A través de algunos efectos se logra la optimización de imagen, consiguiendo excelentes ajustes de brillo, contraste y color, clip por clip.
    
    Corrección de imagen
    
    07:38
  - Los efectos pueden ayudar a corregir errores o daños de imagen, así como acentuar tonos y situaciones, aunque siempre es bueno evitar el abuso de efectos.
    
    Efectos
    
    06:40
  - Las transiciones ayudan a marcar el cambio de clips, acentuando ritmos, situaciones, ambientes, etc.
    
    Transiciones
    
    06:55
- Agregaremos algo de dinamismo con algunos gráficos de identidad y soporte en movimiento y para ello echaremos mano de Adobe After Effects CS4.
  
  GRÁFICOS EN MOVIMIENTO
  - After Effects es la herramienta por excelencia para generar gráficos en movimiento y observaremos que su interfaz es muy similar a la de las demás aplicaciones que tienen que ver con proyectos de video
    
    Empezamos en After Effects
    
    04:50
  - Photoshop hace la perfecta mancuerna con After Effects cuando se refiere a crear y animar gráficos; lo importante es optimizarlos perfectamente para que funcionen según nuestros requisitos.
    
    Optimización de gráfico en Photoshop
    
    07:42
  - Ubicaremos los paneles más importantes y su funcionamiento, además de importar un gráfico generado en Photoshop y acomodar su composición para animarla.
    
    Básicos de After Effects
    
    07:09
  - Generamos nuestra composición, que utilizaremos como entrada y salida de la cápsula, utilizando el gráfico creado en Adobe Photoshop y un fondo animado de la galería de Adobe After Effects.
    
    Creación de entrada y salida
    
    04:50
  - Modificamos los gráficos desde Adobe Photoshop y se actualizan en Adobe After Effects. Terminamos la animación de nuestro logo y le aplicamos un efecto directamente en After Effects.
    
    Terminando entrada y salida
    
    06:37
  - Para terminar con nuestra composición de Entrada y Salida, simplemente agregaremos el título de la cápsula, utilizando una animación de texto preestablecida de Adobe After Effects CS4.
    
    Títulos de entrada
    
    04:59
  - Este elemento lo utilizaremos en la parte superior de la pantalla, para dejar siempre presente el logo del canal o programa, a manera de identidad. Lo animaremos muy sencillamente.
    
    Animación de logo identitario
    
    04:00
  - El título lo haremos a partir de una pleca o elemento de soporte y un título animado utilizando uno de los ajustes preestablecidos de Adobe After Effects.
    
    Título Carnaval
    
    06:09
  - Finalmente duplicamos nuestra composición del Título Carnaval y editamos el texto para crear el título de nuestra entrevista.
    
    Título Entrevista
    
    03:20
  - El Link Dinámico es una característica que únicamente está habilitada cuando adquirimos la suite completa de Producción de Adobe y nos permite ahorrarnos los renders intermedios para llevar una composición de After Effects a Premiere Pro.
    
    Link dinámico
    
    05:48
- Realizaremos las salidas pertinentes según nuestro proyecto, optimizando el material según los requerimientos de cada medio.
  
  SALIDAS
  - Realizaremos las salidas pertinentes según nuestro proyecto, optimizando el material según los requerimientos de cada medio.
    
    Presentación del capítulo de salidas
    
    02:24
  - Necesitamos procesar nuestro proyecto para que sea generado un video totalmente consumible fuera de Premiere Pro, en algún otro tipo de reproductor.
    
    Render final
    
    05:13
  - Al determinar que nuestro video será colgado en un sitio web, debemos seleccionar un formato y una compresión adecuados para consumo en internet.
    
    Compresión para web
    
    04:16
  - El consumo en dispositivo móvil también requiere de características adecuadas en formato, velocidad de salida y tipo de compresión.
    
    Compresión para dispositivo móvil
    
    02:51
  - Nuestra última salida será un DVD lineal, por lo que enviaremos nuestro proyecto directo a Encore a través del Link Dinámico.
    
    Exportamos a Adobe Encore
    
    09:05
  - Hacemos una comprobación de nuestro proyecto y simplemente lo quemamos en nuestra máquina.
    
    Terminamos nuestro DVD
    
    04:25
  - Resumen despedida.
    
    Despedida
    
    02:30