Forme de motif

de : La formation complète sur Adobe Illustrator CS5

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À propos de cette vidéo

Répétez un motif le long d'un tracé et décidez des éléments que vous positionnerez en début, en fin et en angle de celui-ci.

Un extrait de : La formation complète sur Adobe Illustrator CS5

Dans cette formation vidéo sur Adobe Illustrator CS5, vous allez découvrir comment utiliser de façon productive les menus, outils et panneaux à travers des exemples concrets. Vous aurez ainsi des bases solides pour réaliser tous vos projets, que ce soit à destination de l´impression ou du web. Le formateur expert Jérôme Bareille a tenu à enrichir cette formation de trucs et astuces de professionnels qu’il a pu rassembler.

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Chut !!! Rentrez sur la pointe des pieds pour découvrir les secrets cachés d'Illustrator... Et vous... quel est votre highscore ?

Bonus pour les geeks

03:18

Cette première partie est dédiée à la présentation de l'interface du logiciel et à la création d'un document. Puis, la palette d'outils interactive vous permettra de bien débuter ou de vous perfectionner dans la manipulation des nombreux outils que propose Illustrator.

Prise en main
- Prenons le temps de comprendre la différence majeure entre Illustrator et Photoshop (vecteurs/pixels) et découvrons comment bien paramétrer les préférences du logiciel ainsi que les données d'un nouveau document.
  
  Introduction
  - Découvrez les différences fondamentales entre les images en pixels et les images vectorielles. Comprenez pourquoi Illustrator CS5 est le logiciel de prédilection pour la création de logos entre autres.
    
    Pixels et vecteurs
    
    03:13
  - Configurez les préférences générales d'Illustrator CS5 afin de bien débuter et optimiser votre confort de travail.
    
    Préférences générales d'Illustrator
    
    07:48
  - Lors de la création d'un nouveau document, il est judicieux de paramétrer correctement les options de format de document telles que les unités, le fond perdu, la grille de transparence et les options typographiques.
    
    Configuration du document
    
    06:09
- Chacun ayant ses propres habitudes et besoins de panneaux et outils, nous verrons comment créer nos propres espaces de travail afin d'améliorer confort et productivité. Ceci également par le biais de la navigation par onglets, de l'utilisation et la création de raccourcis clavier.
  
  Vue d'ensemble de l'interface
  - Cette vidéo présente l'environnement de travail composé du menu principal des outils, panneaux, plan de travail et barre d'état. Elle montre également comment modifier la luminosité de l'interface pour un meilleur confort.
    
    Outils et panneaux de commande
    
    05:17
  - La barre de l'application vous donne accès à Bridge (explorateur de fichiers Adobe) et à différents services en ligne Adobe. Elle permet également la réorganisation de l'affichage des documents ouverts sous forme de mosaïque, de grille, etc.
    
    Barre de l'application
    
    04:20
  - Gérez les différents fichiers ouverts sous forme d'onglets ou bien sous forme de fichiers flottants. Regroupez-les dans différentes fenêtres et naviguez aisément de l'un à l'autre.
    
    Cadre de l'application
    
    03:50
  - Organiser l'espace de travail en optimisant la disposition des panneaux et des icônes rend le travail plus agréable et productif. Mémorisez ces mises en place des palettes et basculez d'un espace à un autre selon les besoins.
    
    Créer et gérer les espaces de travail
    
    09:06
  - Voyons différentes méthodes afin de naviguer, zoomer et gérer les ajustements d'affichage dans le document. Mémorisez vos propres vues avec le taux de zoom désiré et tirez profit de l'affichage d'une nouvelle fenêtre d'un même document.
    
    Navigation, zoom, vues et fenêtres
    
    06:50
  - Une bonne utilisation des raccourcis clavier améliore de façon considérable la productivité. Voyons dans cette vidéo l'utilisation des touches de fonction (Cmde/Ctrl, Maj, Alt) ainsi que d'autres touches utiles.
    
    Raccourcis indispensables et personnalisation
    
    08:59
- Dans ce chapitre, nous verrons comment créer un nouveau document, ainsi que la gestion des règles et repères pour l'aide à la construction. Puis, afin d'homogénéiser et centraliser un grand nombre de bibliothèques communes, nous verrons que les plans de travail et les modèles sont d'une aide précieuse.
  
  Créer un document
  - Via la fenêtre Nouveau document, définissez le nombre de plans de travail, la taille du document, le fond perdu, le mode de couleurs, les effets de pixellisation, etc. qui serviront de base à votre document.
    
    Nouveau document
    
    04:52
  - Utilisez et gérez les règles des plans de travail afin de positionner parfaitement les éléments sur les coordonnées x et y souhaitées. Créez des repères simples ou personnalisés pour vos mises en pages ou gabarits.
    
    Manipulation des règles, repères et grille du document
    
    10:22
  - Les plans de travail multiples sur un document permettent de partager nuances, styles, symboles, etc. Bien nommés, ils optimisent la production vers d'autres applications et facilitent la visualisation dans Bridge.
    
    Travailler avec les plans de travail
    
    06:42
  - Grâce aux modèles Adobe ou à vos propres modèles, vous allez pouvoir homogénéiser vos documents et partager vos propres gabarits sans avoir à reconstruire la structure de ces derniers.
    
    D'après un modèle
    
    04:28
- Un document bien structuré et hiérarchisé en terme de calques vous apportera plus de souplesse dans la disposition et manipulation des objets. Il est également possible de masquer une partie de l'image grâce à l'utilisation des masques d'écrêtage du panneau.
  
  Les calques
  - Cette séquence présente le panneau Calques et ses différentes fonctions afin de gérer l'affichage, le verrouillage, les sélections, etc. Elle vous montre également comment récupérer la structure des calques d'un fichier à un autre.
    
    Créer, afficher et verrouiller des calques
    
    08:08
  - Le panneau Calques permet de visualiser et gérer la structure d'un document, par la création de sous-calques, la modification des dispositions (devant/derrière), la sélection, la copie ou encore l'isolation d'objets.
    
    Hiérarchisation des éléments
    
    06:47
  - Utilisez les masques d'écrêtage de calque pour définir à la façon d'un « pochoir » quelle portion de l'image sera visible ou non. Et ce, même avec du texte.
    
    Les masques d'écrêtage
    
    03:56
- Cliquez sur l'outil que vous désirez découvrir ou approfondir. Et découvrez des trucs et astuces pour aller toujours plus loin
  
  La barre d'outils interactive
  - Cette vidéo vous montre comment afficher, masquer, mémoriser une sélection, et comment réinitialiser le cadre de sélection. Elle présente également la sélection en profondeur d'éléments qui se superposent.
    
    Outil Sélection
    
    06:51
  - À l'aide de l'outil Sélection directe, modifiez à votre guise vos tracés et objets en sélectionnant les points d'ancrage qui les composent. Puis tirez parti de l'outil Sélection directe progressive afin de sélectionner des groupes et sous-groupes imbriqués.
    
    Outils Sélection directe, Sélection directe progressive
    
    07:15
  - Cet outil Baguette magique vous aidera à sélectionner et filtrer vos objets selon des attributs de couleur de fond ou de contour, d'opacité, de mode de fusion, etc.
    
    Outil Baguette magique
    
    04:23
  - Lors de sélections non rectangulaires, l'outil Lasso vous permettra de dessiner à main levée un cadre de sélection de forme libre. À l'aide de différents raccourcis, vous pourrez ajouter ou soustraire des points d'ancrage.
    
    Outil Lasso
    
    03:05
  - L'outil Plume est l'outil vectoriel par excellence. Il permet de créer des tracés de droites ou de courbes. À l'aide des outils Plume+, Plume- et Conversion de point directeur, remodelez à tout moment vos objets avec une précision extrême.
    
    Outil Plume
    
    13:16
  - Voyez comment positionner du texte pour un titre à l'intérieur d'un objet ou encore le long d'un tracé pour agrémenter vos mises en pages.
    
    Outil Textes
    
    07:35
  - En utilisant les options et raccourcis liés aux outils Trait, Arc, Spirale, Grille rectangulaire, Grille à coordonnées polaires, libérez votre créativité pour dessiner des formes géométriques plus ou moins complexes.
    
    Outil Traits
    
    07:27
  - Les formes géométriques simples telles que Rectangle, Rectangle arrondi, Ellipse, Etoile, Polygone et Halo que vous découvrez dans cette vidéo sont souvent la base d'une création de logo, illustration, éléments graphiques, etc.
    
    Outil Formes prédéfinies
    
    08:24
  - L'outil Pinceau vous permet de dessiner à main levée tout en paramétrant des valeurs de lissage. Ainsi vous retrouvez des sensations proches de celles du pinceau traditionnel surtout si vous êtes équipé d'une tablette graphique.
    
    Outil Pinceau
    
    06:33
  - Les outils Crayons, Arrondis et Gomme, à l'instar du pinceau, permettent de dessiner des contours à main levée à l'aide de la souris.
    
    Outil Crayons
    
    06:11
  - Cet outil de dessin permet de créer des tracés fermés avec un fond sans avoir à passer par des manipulations de vectorisation de tracé ou de Pathfinder. Il est idéal pour faire de la colorisation.
    
    Outil Forme de tâche
    
    08:24
  - La Gomme, les Ciseaux et le Cutter suppriment et coupent des objets avec ou sans fond. Ceci soit sur une sélection, soit directement à travers plusieurs calques.
    
    Outils Gomme, Ciseaux, Cutter
    
    04:46
  - Ces deux outils permettent de définir un axe de rotation ou de symétrie afin de faire pivoter des objets ou les motifs de façon simultanée ou indépendante.
    
    Outils Rotation, Miroir
    
    04:18
  - Définissez une mise à l'échelle et une inclinaison des objets, motifs et textes par les outils Mise à l'échelle et Inclinaison. Et modelez vos tracés en ajoutant ou dupliquant des points d'ancrage.
    
    Outils Mise à l'échelle, Déformation, Modelage
    
    05:13
  - Découvrez une méthode novatrice dans la gestion de la largeur des contours sur Illustrator CS5. Ainsi, vous pourrez gérer les pleins et déliés de vos contours par le positionnement de points de contrôle très maniables et instinctifs.
    
    Outils Largeur, Déformation, Tourbillon, etc.
    
    06:52
  - Grâce à l'outil Transformation manuelle, vous pourrez distordre les objets en agissant sur un ou plusieurs points du cadre de sélection, vous permettant ainsi de créer des reflets ou d'autres effets du genre.
    
    Outil Transformation manuelle
    
    02:40
  - Ces outils offrent la possibilité de fusionner, soustraire et morceler des objets qui se superposent. La peinture dynamique est un mode de colorisation très rapide et instinctif qui permet également de récupérer les nuances du document.
    
    Outils Concepteur de forme, Pot de peinture dynamique, etc.
    
    09:38
  - Ce nouvel outil CS5 est une aide précieuse au dessin en perspective. Créez vos propres grilles à 1, 2 ou 3 points de fuite, et positionnez vos objets ou symboles directement dans les plans 3D.
    
    Outils Grille de perspective, Sélection grille de perspective
    
    10:16
  - Illustrator peut créer des modelés avec cet outil Filet afin de réaliser un rendu semi-réaliste et donner ainsi du relief aux visuels. En combinaison avec la pipette, vous pourrez tirer pleinement profit de la mise en couleur de ces filets de dégradé.
    
    Outil Filet de dégradé
    
    06:41
  - Les 2 types de dégradés de couleurs, linéaire et radial, s'accompagnent d'un annotateur de couleurs dans lequel on sélectionne les nuances et les opacités. Une fois vos dégradés validés, vous pouvez les enregistrer afin de les exploiter sur d'autres objets.
    
    Outil Dégradé de couleurs
    
    07:07
  - Avec l'outil Pipette, il est aisé de récupérer des attributs de fond, contour, opacité, etc. sur d'autres objets. On pourra également décider de l'utiliser comme un Pot de peinture pour déverser ces attributs.
    
    Outils Pipette, Mesure
    
    05:11
  - Voici comment effectuer un morphing entre deux formes, tout en ayant la possibilité de modifier les couleurs, le nombre d'étapes intermédiaires ainsi que de définir un chemin qui guidera ce dégradé de forme.
    
    Outil Dégradé de formes
    
    06:41
  - Voyons comment pulvériser, déplacer, agrandir et faire des rotations sur des symboles. Une fois le travail réalisé, remplacez tous les symboles par un autre en quelques clics.
    
    Outil Symboles
    
    06:52
  - Créez différents styles de graphe en saisissant des données ou en récupérant celles d'un fichier externe. Ajoutez des légendes et changez l'aspect et le positionnement des éléments.
    
    Outil Graphiques
    
    05:17
  - Comment manipuler, ordonner les plans de travail et modifier leurs options en vue de centraliser plusieurs formats de document dans un seul fichier ? C'est ce que vous allez découvrir dans cette vidéo.
    
    Outil Plan de travail
    
    07:05
  - L'outil Tranche vous permet de découper votre interface de site web afin d'optimiser les images qui la composent. Ainsi, lors de l'exportation pour le web, vous réglerez le format (.GIF, .JPEG, .PNG, etc.) de chaque tranche de façon indépendante.
    
    Outil Tranches
    
    08:11
  - La Main attrape et déplace votre « feuille virtuelle » qu'est votre plan de travail et repositionne en cliquer/glisser sur l'endroit que vous désirez traiter. L'outil Limite d'impression anticipe les éléments qui seront imprimés.
    
    Outils Main, Page
    
    02:31
  - Pour votre confort de travail, découvrez comment zoomer et dézoomer grâce à l'outil Loupe. Les conseils de cette vidéo sont aussi valables pour Photoshop et InDesign.
    
    Outil Loupe
    
    02:07
  - Visualisez et modifiez les attributs de couleur de fond et couleur de contour. Revenez à tout moment sur les valeurs par défaut (fond blanc / contour noir d'une épaisseur d'1pt) et récupérez les couleurs du dernier dégradé ou de la dernière nuance utilisée.
    
    Attributs des couleurs de fond et de contour
    
    02:57
  - À vous de décider, par le biais de ces 3 nouveaux modes de dessin, si les éléments vont se créer les uns par-dessus les autres, ou en dessous, voire même à l'intérieur de l'objet sélectionné. Ceci, sans effectuer de manipulation !
    
    Modes de dessin Devant, Derrière, À l'intérieur
    
    03:35
  - Basculez d'un mode d'affichage normal au plein écran, avec ou sans menu. Vous pouvez utiliser la touche F comme dans Photoshop.
    
    Mode d'affichage
    
    01:31
Une fois les objets créés, comment modifier leurs attributs de couleur, de contour, de forme ? Comment utiliser des effets prédéfinis (ex : 3D), créer des motifs ou encore des formes de pinceau ? Comment gérer les couleurs et faire de la colorisation ? Autant de points qui seront abordés dans cette seconde partie.

Transformations d'objets/Dessins et Couleurs
- La compréhension de la gestion des attributs : fond, contour, opacité, etc. est l'une des clés essentielles de la création sur Illustrator. Les panneaux Aspect et Styles graphiques offrent à eux deux une souplesse et une rapidité d'exécution exceptionnelle pour les gérer.
  
  Les attributs d'aspect
  - Appliquez des couleurs ou motifs à vos fonds et contours. Enregistrez-les dans votre nuancier. Entrez dans les options du panneau Contours pour personnaliser vos pointillés ou encore des extrémités de tracés en forme de flèche.
    
    Fonds et contours
    
    10:20
  - Ce panneau essentiel centralise à lui seul énormément de palettes afin d'éviter des allers-retours dans l'interface. Il vous servira à ajouter plusieurs contours, fonds, opacités et effets sur un seul tracé, groupe, texte ou calque.
    
    Utilisation de la palette Aspect
    
    07:49
  - Voici comment transférer rapidement des attributs d'aspect, avec ou sans effet, en utilisant intelligemment la palette Aspect et le ciblage de la palette Calque.
    
    Ciblage et styles imbriqués
    
    05:30
  - Le panneau Styles graphiques est idéal pour mémoriser des attributs d'aspect ou aller en charger depuis les bibliothèques des styles Adobe. Vous enrichirez donc vos objets et textes avec peu d'effort.
    
    Les styles graphiques
    
    05:56
  - Mémorisez et appliquez des effets en tant que styles graphiques, ceci par le biais des styles Compléments. Comme l'indique l'intitulé, ces compléments viennent s'ajouter aux attributs existants.
    
    Utiliser et créer des styles Compléments
    
    04:39
  - Voici une nouvelle approche pour sélectionner vos éléments en utilisant astucieusement la palette Aspect couplée à la commande Sélection > Identique.
    
    Les sélections par attribut
    
    04:31
  - Dans certains cas pratiques, la décomposition d'aspect permet de récupérer des fonds et des contours d'un aspect multiple vous permettant ainsi de les exploiter en tracés individuels.
    
    Décomposer l'aspect
    
    04:08
- Ce chapitre met en avant les différents effets de déformation, de 3D ou encore la possibilité d'utiliser les effets Photoshop à l'intérieur même d'Illustrator.
  
  Les effets
  - Donnez du relief à vos tracés ou textes grâce à l'effet 3D > Extrusion et biseautage. Illustrator vous permet donc de modéliser et plaquer des symboles sur les différentes faces qui composent vos objets 3D.
    
    3D Extrusion et Biseautage
    
    10:02
  - Comment créer des reliefs 3D de type arrondi ? Voyons comment préparer en pratique une bouteille et un verre 3D vectoriels, puis comment plaquer des symboles sur ces surfaces 3D.
    
    3D Révolution
    
    08:41
  - À partir de formes géométriques basiques et des effets de distorsion et transformation, obtenez des objets extrêmement graphiques avec très peu d'effort.
    
    Distorsion et transformation
    
    04:57
  - Appliquez des effets de déformation sur un texte, une illustration, un pictogramme, un logo, etc. Ces effets Arcs, Arche, Drapeau, Torsion, etc. éveilleront votre créativité.
    
    Déformation
    
    02:56
  - Découvrez et combinez les effets de type « Spécial » tels que les ombres portées, lueurs internes et externes, contours progressifs, etc. Vous retrouverez d'ailleurs ces effets dans Photoshop et InDesign.
    
    Spécial (contour progressif, ombre portée, etc.)
    
    05:01
  - La galerie d'effets Photoshop donne accès à de nombreux effets graphiques de pixellisation. Ainsi, vous les appliquerez sur des photos ou directement sur des objets vectoriels.
    
    Les effets Photoshop
    
    04:07
- La transformation d'objets peut parfois se faire par rapport à d'autres objets. Nous verrons donc différentes méthodes d'alignement, de découpe ou de fusion, et comment appliquer des transparences et modes de fusion. Enfin, nous verrons comment simplifier ou vectoriser des contours pour gagner du temps en production.
  
  Transformation des objets
  - Voici une aide à la construction très précieuse. Les repères commentés vous guident visuellement et activent un magnétisme des points et des tracés.
    
    Les repères commentés
    
    06:57
  - Bien comprendre comment positionner le point de référence dans le panneau Transformation vous aidera à changer en largeur, hauteur, positionnement des coordonnées, etc. vos objets sélectionnés.
    
    Le panneau Transformation
    
    04:38
  - Comment aligner et répartir équitablement des éléments entre eux via le panneau Alignement ? Nous verrons le cas particulier des objets avec contour ou avec une ombre portée.
    
    Alignement d'objets ou de points d'ancrage
    
    07:05
  - À l'instar des masques d'écrêtage du panneau Calques, nous allons voir ici comment masquer seulement un objet ou groupe d'objets par un tracé. Nous verrons également comment créer un tracé transparent qui viendra percer l'objet sous-jacent.
    
    Masque d'écrêtage et tracés transparents
    
    06:27
  - Découper et fusionner des formes les unes par rapport aux autres est un jeu d'enfant avec le panneau Pathfinder. Vous constaterez qu'il est aussi très pratique pour nettoyer et aplatir des tracés superflus.
    
    Pathfinder
    
    06:19
  - À la manière des masques de fusion de Photoshop, Illustrator peut créer des fondus de transparence grâce aux masques d'opacité.
    
    Masque d'opacité
    
    06:29
  - Voici une méthode dynamique et non destructrice pour déformer vos objets, soit par un objet en premier plan, soit par une déformation prédéfinie, ou encore par un filet.
    
    Distorsion de l'enveloppe
    
    05:40
  - Contrairement à certaines idées reçues, Il est tout à fait possible de transformer des motifs. À la fois en échelle, rotation, inclinaison, mais également pour leur donner du relief.
    
    Déformer des motifs
    
    03:26
  - Cette vidéo vous montre comment modifier la transparence et les modes de fusion. Ceux-ci permettent de changer les couleurs selon les objets sous-jacents. Nous verrons également comment créer les mêmes raccourcis clavier que ceux de Photoshop.
    
    Transparence et modes de fusion
    
    03:44
  - Voyez comment modifier simultanément la taille, la rotation ou encore effectuer un décalage sur l'axe x ou y de plusieurs objets sélectionnés. Ceci, sans modifier le positionnement de chacun d'entre eux.
    
    Transformation répartie
    
    03:27
  - Il est intéressant dans certains cas d'aligner et de joindre des tracés par la commande Joindre. Il sera fréquent de vouloir simplifier des tracés soit sur l'ensemble de plusieurs tracés, soit seulement sur une sélection de points d'ancrage.
    
    Simplifier, fermer, découper ou supprimer les tracés
    
    05:30
  - La vectorisation de tracé, combinée à un nettoyage par le panneau Pathfinder va nous faciliter certaines retouches et nous faire gagner un temps précieux.
    
    Vectoriser le contour
    
    02:42
  - Votre formateur vous explique comment modifier de façon non destructive une mise dans l'espace 3D d'un objet ou d'un texte, le texte restant modifiable à tout moment.
    
    Rotation par la 3D
    
    03:03
- Comprenez, utilisez et créez des formes. À chaque type de forme, une utilité bien précise, sans oublier les nouvelles formes de Pointe du pinceau d'Illustrator CS5. Associées à une tablette graphique, tirez pleinement parti des fonctionnalités de ces outils de création par excellence.
  
  Les formes
  - Voici l'outil parfait pour simuler des plumes calligraphiques. Employé avec une tablette, il offre encore plus de souplesse, car on peut dessiner directement avec la pression du stylet.
    
    Forme calligraphique
    
    05:33
  - Les Formes diffuses vont se placer sur un tracé selon des critères multiples tels que la taille, le pas, la diffusion autour du tracé, la rotation, etc. Vous pourrez aussi leur donner un côté aléatoire.
    
    Forme diffuse
    
    07:08
  - Les Formes artistiques étirent le long d'un tracé un objet de base tel le serpent en exemple dans cette vidéo.
    
    Forme artistique
    
    06:25
  - Répétez un motif le long d'un tracé et décidez des éléments que vous positionnerez en début, en fin et en angle de celui-ci.
    
    Forme de motif
    
    08:35
  - Grâce à l'apparition des nouvelles formes Pointe du pinceau, retrouvez les sensations des pinceaux et feutres au bout de votre stylet. Des milliers de combinaisons possibles et modifiables dynamiquement.
    
    Pointe du pinceau
    
    09:22
  - Gagnez du temps en allant piocher dans les bibliothèques de formes d'Illustrator. Et enregistrez vos propres bibliothèques utilisateur.
    
    Les bibliothèques de formes
    
    03:41
- Ce chapitre consacré à la couleur aborde des points tels que la création et gestion des nuances, des tons directs, l'aide à la création d'harmonies grâce au Guide des couleurs. Il traite également de la modification sur une roue chromatique par la commande "Redéfinir les couleurs de l'illustration" et enfin la possibilité d'échange de nuanciers avec Photoshop ou InDesign.
  
  La colorisation et la gestion des nuances
  - Découvrez toutes les subtilités des panneaux Couleur et Nuancier. Ainsi vous pourrez par exemple accéder au Sélecteur de couleurs ou encore découvrir des raccourcis « secrets » d'Illustrator.
    
    Les Panneaux Couleur et Nuancier
    
    07:53
  - Abordons plusieurs pistes pour créer des groupes de couleurs dans le nuancier à partir d'une photo.
    
    Créer des groupes de couleurs
    
    06:16
  - Les couleurs globales sont extrêmement pratiques lors de la colorisation sous Illustrator ! Voyez cela dans cette vidéo avec votre formateur Jérôme Bareille.
    
    Utilisation des couleurs globales
    
    05:00
  - Afin d'homogénéiser ou d'harmoniser vos nuances, le Guide des couleurs vous oriente en proposant des règles d'harmonie et des variations « Teinte et Ombre » entre autres, à partir d'une nuance de base.
    
    Le Guide des couleurs
    
    05:25
  - Cet outil incontournable pour tout type de travaux vous fera gagner énormément de temps pour la gestion de vos couleurs, pour la création de groupes de nuances ou encore la réduction de couleurs.
    
    Couleurs dynamiques
    
    15:56
  - Voyons comment créer des tons directs, importer des pantones, et à l'inverse, comment convertir des tons directs en couleurs quadri. Enfin, voyons comment basculer notre document en niveau de gris, ou effectuer des changements de couleur.
    
    Tons directs, niveaux de gris, etc.
    
    05:54
  - En plus des motifs existants dans les bibliothèques de motifs d'Illustrator, il est possible de créer ses propres motifs. Ce tutoriel explique le fonctionnement du logiciel pour les réaliser.
    
    Créer des motifs
    
    07:26
  - L'échange de vos nuances Illustrator au format .ase (Adobe Swatch Exchange) vous offre la possibilité de les récupérer dans d'autres logiciels tels que InDesign, Photoshop, etc. Ainsi il sera très facile d'harmoniser vos documents.
    
    Échange de nuances avec InDesign, Photoshop ou Flash
    
    05:42
Que vous ayez besoin de créer des documents pour l'impression ou le web, vous aurez à intégrer des images, du texte voire même des graphiques. Nous verrons donc ces différents usages ainsi que l'optimisation du flux de production avec InDesign et Photoshop.

Mise en pages print et web
- Comment partir d'une image modèle pour la retracer en vectoriel, et comment tirer pleinement parti des images liées ? En transformant une image pixel en vecteurs grâce à la vectorisation dynamique en un temps record. Nous verrons comment conserver la structure des calques d'un fichier Photoshop et enregistrer avec les bonnes options votre fichier au format .AI.
  
  Insérer une image
  - Lorsque vous voulez redessiner un croquis scanné ou une photo, il faudra à l'importation cocher « Modèle », ce qui vous permettra de verrouiller votre image sur un nouveau calque, de l'estomper et également de la laisser visible en mode tracé.
    
    Utiliser une image comme modèle de tracé
    
    06:01
  - La compréhension de la palette Lien et des différentes options d'incorporation ou de liaison lors de l'import de fichiers externes à Illustrator a un rôle important, notamment si vous partagez ce fichier avec d'autres personnes.
    
    Liens ou incorporation d'images
    
    08:09
  - Voyons comment transformer une image bitmap (pixel) en vecteurs grâce à la vectorisation dynamique d'Illustrator. Un grand nombre d'options permet de créer ses propres règles de vectorisation.
    
    Vectorisation dynamique
    
    13:58
  - Optimisez votre flux de production en récupérant les calques et compositions de calques préparés en amont dans Photoshop. Ainsi vous pourrez récupérer le texte éditable, les tracés vectoriels de Photoshop, les tranches, etc.
    
    Importer un fichier Photoshop
    
    10:27
  - Selon la destination d'exploitation de vos fichiers Illustrator, il conviendra de régler de façon optimale les options d'enregistrement au format natif .AI.
    
    Enregistrement au format Illustrator
    
    07:41
- Ce chapitre est orienté typographie et mise en pages de texte. Ainsi nous verrons comment mettre du texte dans des blocs ou sur des tracés, comment faire des liaisons entre eux, ou encore mettre en place des styles de paragraphe et de caractère pour être plus productif. Nous aborderons également une partie plus graphique pour faire tourner du texte autour d'une image, ou bien faire des textes avec un fond en dégradé, motifs, etc.
  
  Textes
  - Explorons de nouvelles pistes graphiques en jouant sur différents critères d'inclinaison du type Escalier, Ruban 3D, Gravité sur des textes curvilignes. Et mettons des textes captifs sur plusieurs colonnes ainsi que des marges de bloc.
    
    Options des textes captifs et curvilignes
    
    07:31
  - Le texte lié d'Illustrator permet de chaîner plusieurs blocs de texte ensemble afin de faire couler le texte d'un bloc à l'autre. Ces contenus texte s'actualiseront automatiquement dans tous les blocs lorsque vous ferez des modifications dans l'un d'entre eux.
    
    Chaînage de textes
    
    06:38
  - Caractères et Paragraphes sont les panneaux de base de la mise en pages de texte. Voyons leurs caractéristiques et comment enrichir des polices de type OpenType pour amener des variantes stylistiques.
    
    Caractères, paragraphes et OpenType
    
    16:28
  - Les styles de paragraphe et de caractère vont vous permettre d'homogénéiser vos niveaux hiérarchiques de texte (titre, sous-titre, etc.) et ainsi vous faire gagner du temps lorsque vous échangez l'un des attributs de ces niveaux.
    
    Les styles de paragraphe et les styles de caractère
    
    11:09
  - Voyons dans cette vidéo comment réaliser un habillage de texte afin de faire tourner du texte autour d'une image ou d'un tracé.
    
    Habillage de texte par une image
    
    03:42
  - Pour remplacer un mot par un autre dans tout le document, il sera extrêmement plus rapide de le faire via la commande « Rechercher et remplacer » plutôt que manuellement. Il en sera de même avec « Remplacer ou rechercher une police » pour remplacer une police.
    
    « Rechercher et remplacer » et « Remplacer ou rechercher une police »
    
    04:12
  - Votre formateur vous explique comment appliquer un dégradé, un motif, des contours multiples sur un texte, et cela sans le vectoriser.
    
    Dégradé/motifs/double contour dans un texte
    
    06:36
  - Vectoriser les polices permet d'éviter des problèmes de police. C'est aussi une bonne manière pour faire des recherches de logo. En terme de recherche, voyons comment utiliser la palette des glyphes pour rechercher des ornements.
    
    Vectoriser le texte
    
    05:10
- Illustrator étant avant tout un outil de création graphique, voyons comment améliorer et rendre plus attrayants des graphiques.
  
  Créer un graphique
  - Dans cette vidéo, vous verrez comment modifier l'aspect visuel de vos axes des valeurs ou des catégories, et comment créer un graphe sectoriel en 3D tout en gardant son éditabilité.
    
    Modifier les attributs d'un graphique
    
    06:23
  - Pour agrémenter vos graphiques et les rendre cohérents avec vos projets, voyons comment personnaliser les barres de nos graphiques.
    
    Personnalisation par les symboles
    
    04:46
- Lors de la création d'un site web, Illustrator n'est qu'un maillon parmi d'autres. Nous traiterons ici des nouvelles fonctionnalités d'alignement des pixels de CS5, du travail en amont avant l'export vers Flash, ainsi que la possibilité de faire des animations directement depuis Illustrator. Enfin nous verrons quelle est la différence entre les différents formats d'export pour le web.
  
  Illustrator pour le web
  - Voyons comment simuler une couleur de fond unie d'un site web. Essayons de comprendre l'Aperçu en pixels et comment aligner les objets et symboles sur la nouvelle grille des pixels d'Illutrator CS5.
    
    Aperçu et alignement sur les pixels
    
    04:38
  - Préparez votre structure de calques et vos symboles Flash tout en nommant les instances. Utilisez le panneau Texte Flash pour définir le type de contenu texte.
    
    Préparation des éléments pour Flash
    
    04:10
  - Illustrator possède un format d'export Flash .SWF. Il est donc possible de créer ou de préparer des animations Flash depuis Illustrator. Nous allons, dans cette vidéo, réaliser 3 animations de type dessin animé.
    
    Animation .SWF depuis Illustrator
    
    07:44
  - Pour éviter d'écraser ou d'étirer les bords arrondis d'un bouton d'une interface web, l'usage des repères pour la mise à l'échelle en 9 tranches sera idéal. Il sera également intéressant de l'utiliser dans d'autres cas, comme sur un dessin de gabarit de tee-shirt.
    
    Découpe à 9 tranches
    
    03:45
  - C'est au sein de la fenêtre Enregistrer pour le web que l'on va faire des réglages d'export afin de trouver le meilleur compromis qualité de l'image/poids de fichier en jonglant entre les formats .GIF, .JPEG et .PNG.
    
    Enregistrer pour le web
    
    10:47
- Gagnez en productivité en automatisant certaines tâches répétitives. Vectorisez un ensemble d'images bitmap en peu d'effort sans avoir à les traiter de façon individuelle.
  
  Automatisation
  - Les scripts d'action permettent d'automatiser des tâches répétitives, ceci afin d'optimiser votre flux de production. Voyons comment créer ses propres scripts personnalisés.
    
    Créer des actions de script
    
    04:29
  - Comment appliquer une vectorisation dynamique à un ensemble de fichiers ? Voyons comment utiliser Bridge afin de lancer ce traitement par lots de vectorisation dynamique.
    
    Vectorisation dynamique par lots
    
    04:36
- Avant d'envoyer un fichier à l'imprimeur, il est nécessaire de vérifier certains points afin d'éviter les mauvaises surprises. Voyons comment supprimer les éléments inutiles, contrôler les séparations, surimpressions ou encore les aplatissements des transparences. Pour finir, nous verrons comment créer un fichier au format .PDF.
  
  Impression
  - Avant de lancer l'impression de notre document final, voyons comment enlever tous les éléments superflus du type "blocs de texte vide", points isolés, éléments masqués, etc. Vous éviterez ainsi de nombreux problèmes et fournirez des fichiers "propres" à vos prestataires.
    
    Nettoyer et imprimer le document
    
    13:47
  - À l'instar d'InDesign ou d'Acrobat, Illustrator permet de visualiser les encres de séparation des documents. Ceci permet donc de visualiser les encres CMJN et les tons directs de façon globale ou individuelle.
    
    Aperçu des séparations et surimpression
    
    06:05
  - Voyons le principe de "défonce" et de "surimpression" afin de créer un recouvrement manuel pour palier tout risque de décalage lors de l'impression.
    
    Recouvrement
    
    08:03
  - Selon le matériel qui permet d'imprimer le document, il est judicieux d'anticiper l'aplatissement des transparences qui va soit décomposer vos formes en plusieurs vecteurs, soit les pixelliser et ainsi les transformer en images bitmap. Nous nous aiderons du panneau "Aperçu de l'aplatissement" pour isoler les éléments concernés.
    
    Aplatissement des transparences
    
    13:09
  - Le format PDF (Portable Document Format) est un format universel et multi-plateformes pouvant être ouvert sur n'importe quel ordinateur grâce au logiciel gratuit Adobe Reader. Voyons comment les créer et les paramétrer selon la destination finale du fichier (web, impression de bureau, imprimeur).
    
    PDF
    
    12:19
- En PAO, il est intéressant de connaître les différentes passerelles entre les logiciels de production. Ce chapitre vous aidera à optimiser vos fichiers et méthodes de travail en vue de les exploiter sur Photoshop ou InDesign.
  
  Formats et exportations vers Photoshop ou InDesign
  - Il existe de véritables passerelles entre Illustrator et Photoshop. Nous allons en découvrir quelques-unes en fonction des formats d'enregistrement ou d'export d'Illustrator.
    
    Export vers Photoshop aux formats .AI, .EPS et .PSD
    
    14:30
  - Dans InDesign, héritez de la structure et hiérarchisation des calques de vos fichiers Illustrator afin de centraliser tous les éléments nécessaires dans un fichier unique (ex : déclinaison de logo).
    
    Export vers InDesign
    
    05:15
Gagnez en efficacité en exploitant Bridge et ses métadonnées de couleur, police, affichage des plans de travail, etc. Abordons des cas pratiques avec des astuces en création de packaging. Et pour finir, avec un brin de fantaisie, voici quelques petits secrets bien gardés pour épater vos amis et collègues...

Astuces de professionnels
- Depuis Bridge, visualisez les polices, couleurs, plaques, etc. de vos fichiers sans avoir à les ouvrir. Visualisez vos différents plans de travail ou encore cliquez sur un fichier en particulier pour l'ouvrir en tant que bibliothèque de formes, nuances, graphiques ou symboles.
  
  Bridge et Illustrator
  
  05:04
- Voici quelques astuces de production pour l'utilisation des symboles lors de la création de packaging. Ceci vous permettra d'éditer du texte dans le bon sens de lecture même si celui-ci se retrouve au final à 180°. Nous verrons aussi comment créer des ombres dynamiques qui s'actualiseront dès la modification du symbole d'origine.
  
  Les symboles
  
  06:02