Adobe Production Premium CS4

Les fondamentaux et astuces professionnelles

Voici réunis en un seul lot les fondamentaux de Premiere Pro CS4 et d´After Effects CS4. Des concepts de base aux techniques professionnelles, cet ensemble vous permet de découvrir l´essentiel de la suite Production Premium CS4. Cette formation s’adresse aux débutants, mais aussi aux utilisateurs qui souhaitent gagner en rapidité et en précision. Vous pourrez progresser pas à pas grâce à cette suite de tutoriels ou bien suivre à votre gré la vidéo qui vous intéresse !

Votre formateur/Vos formateurs: Sébastien Gaillard, Bruno Quintin

N° ISBN: 978-3-902550-40-8

Date de parution: 1 juil. 2009

EUR 79,95

Durée: 27h30

Ce coffret regroupe les 2 formations suivantes : Les fondamentaux d'Adobe Premiere Pro et L es fondamentaux d'After Effects CS4.

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Formation en ligne ou DVD : Quelle est la différence ?

En termes de contenu, les deux formations sont totalement identiques. Les seules différences résident dans le mode d’utilisation et de distribution.
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Bonus en ligne

Utilisation de calques 3D

01:45
Distribuer des calques dans une composition

08:10

Réalisez vos montages avec Adobe Premiere Pro CS4 en vous appuyant sur des méthodes efficaces rassemblées par votre formateur Sébastien Gaillard.

Adobe Premiere Pro CS4 : les fondamentaux
- Réalisez vos montages avec Adobe Premiere Pro CS4 en vous appuyant sur des méthodes efficaces rassemblées par votre formateur Sébastien Gaillard.
  
  Adobe Premiere Pro CS4 : les fondamentaux
  - Découvrons en quelques minutes la logique de travail de montage dans Premiere Pro CS4, les différentes étapes constituant la mise en oeuvre d'un montage et les outils sur lesquels s'appuyer pour parvenir à le mettre en oeuvre.
    
    Logique de travail de montage
    - Cette vidéo offre donc un tour d'horizon des grandes étapes qui seront ensuite détaillées dans les différents chapitres de cette formation.
      
      Tour d'horizon de la formation
      
      11:22
  - Appropriez-vous l'interface de Premiere Pro CS4 pour l'adapter à votre travail de montage. Découvrons aussi le rôle de chaque panneau et leur rôle respectif dans les étapes du montage.
    
    Travailler avec l'interface
    - Voyons comment s'organise l'interface, et en conséquence notre travail de montage, au sein des différents panneaux et groupes de panneaux. Comment accéder à leurs options, agrandir ou réduire les panneaux.
      
      Fondamentaux
      
      05:59
    - Rentrons dans le détail de l'utilisation des panneaux : leur affichage plein écran, en fenêtre indépendante, leur déplacement, la réinitialisation d'un espace de travail, etc.
      
      Organiser les Panneaux
      
      07:34
    - Voyons comment tirer parti des espaces de travail afin d'adapter l'interface aux différentes phases de notre travail de montage : dérushage, effets, mixage audio, etc. Découvrons aussi comment créer nos propres espaces de travail.
      
      Les Espaces de travail
      
      09:10
    - Appuyons-nous sur ces quelques raccourcis clavier qui rendent le travail bien plus agréable et facile avec les panneaux et les espaces de travail.
      
      Raccourcis importants
      
      03:29
  - Ce chapitre aborde des fondamentaux pour bien débuter avec Premiere Pro CS4 : la création et personnalisation d'un projet, l'import ou la capture de médias, l'organisation des médias dans le projet, l'espace de travail et sa personnalisation.
    
    Importer, capturer, organiser ses médias
    - Dressons un premier tour d'horizon des différentes fonctionnalités et méthodes de travail qui seront abordées dans ce chapitre et que nous apprendrons à maîtriser.
      
      Introduction du chapitre
      
      05:52
    - Premiere Pro CS4 amène une nouvelle approche de travail avec les projets et les séquences gérant de nombreux formats vidéo. Voyons donc comment créer un projet, puis comment nous appuyer sur les préconfigurations de séquences (des modèles en fait) correspondant aux formats vidéo les plus courants: DV, HDV, AVCHD, DVCPROHD, XDCAM, etc.
      
      Créer un projet et des séquences multiformats
      
      12:50
    - Premiere Pro CS4 offre différentes méthodes pour l'importation de ses médias dans son projet de montage. Il est possible d'importer avec la boîte de dialogue d'importation, depuis le logiciel Bridge, ou encore en s'appuyant sur le nouvel explorateur de fichier. Dans cette vidéo nous allons voir comment tirer parti de la boîte de dialogue d'importation, les types de médias pris en charge par Premiere Pro CS4, mais aussi l'import par glissé-déposé depuis l'explorateur Windows ou le Finder Mac.
      
      Importer ses médias
      
      07:21
    - Le logiciel Bridge permet d'explorer, de prévisualiser, de trier et de rechercher ses médias photo, audio et vidéo, puis de les importer dans Premiere Pro CS4. Il s'agit donc d'une méthode complémentaire à la boîte de dialogue d'importation ou encore au nouvel explorateur de médias. Dans cette vidéo nous allons donc voir le principe de Bridge et son interaction avec Premiere Pro.
      
      Importer avec Bridge
      
      08:22
    - L'explorateur de Médias constitue une nouvelle approche pour l'import dans Premiere Pro CS4. Il permet de parcourir et prévisualiser les médias de ses disques durs et également de les importer dans son projet de montage. C'est donc une troisième approche possible de l'import, complémentaire à la boîte de dialogue d'importation habituelle, ou à l'import en s'appuyant sur le logiciel Bridge. Dans cette vidéo nous allons découvrir comment utiliser ce nouvel explorateur de fichier et ses différentes options.
      
      L'explorateur de Médias
      
      08:24
    - Découvrons les différentes méthodes de capture d'une cassette offertes par Premiere Pro CS4 : à la volée, en loguant ses clips, en capture après le choix d'un point d'entrée ou de sortie.
      
      Capturer une cassette
      
      10:50
    - Bien organiser ses médias dans son projet s'avère vite précieux avec les projets exploitant de nombreuses vidéos, photos, titres, musiques, etc. Voyons donc comment gérer l'affichage dans nos chutiers, le classement dans plusieurs chutiers, l'ouverture indépendante des chutiers dans des fenêtres ou des onglets, le déplacement des médias d'un chutier à l'autre, etc.
      
      Chutiers : organiser ses médias
      
      11:05
    - Poursuivons avec l'utilisation des chutiers en découvrant de nouvelles options d'affichage, mais surtout les outils de tri et de recherche en nous basant sur les colonnes et les métadonnées des médias gérés par Premiere Pro CS4.
      
      Chutiers : tri et recherche
      
      11:11
  - Ces fondamentaux seront votre point d'appui indispensable pour un travail de montage efficace et productif sous Premiere Pro CS4.
    
    Fondamentaux du montage
    - Dressons un premier tour d'horizon des différentes fonctionnalités et méthodes de travail qui seront abordées dans ce chapitre et que nous apprendrons à maîtriser.
      
      Introduction du chapitre
      
      05:33
    - Découvrons les différentes méthodes offertes pour la lecture de ses vidéos dans le moniteur source : avec les boutons, le clavier, la souris, à différentes vitesses, en avant, en arrière, image par image.
      
      Lire une vidéo dans le Moniteur
      
      10:18
    - Découvrons les options d'affichage et de lecture propres à l'audio dans le moniteur source, avec zoom sur les canaux, etc.
      
      L'audio dans le Moniteur Source
      
      04:48
    - Voyons comment définir avec précision des points d'entrée et de sortie (dit aussi IN/OUT) pour ne retenir qu'une portion de sa vidéo à ajouter au montage, comment changer ces points, etc.
      
      Choisir la portion de sa source
      
      08:19
    - Voyons comment tirer parti de l'audio pour définir nos points d'entrée et de sortie dans le moniteur source, une méthode particulièrement utile pour le montage d'interviews.
      
      L'audio pour définir IN/OUT
      
      07:49
    - Plaçons maintenant nos médias dans notre séquence en exploitant la méthode du glissé-déposé. Découvrons le montage par insertion ou par recouvrement. Partie 1
      
      Montage en séquence par glissé-déposé 1
      
      06:58
    - Plaçons maintenant nos médias dans notre séquence en exploitant la méthode du glissé-déposé. Découvrons le montage par insertion ou par recouvrement. Partie 2
      
      Montage en séquence par glissé-déposé 2
      
      06:15
    - Approfondissons l'usage du glissé-déposé en choisissant maintenant des pistes audio et vidéo différentes lors de l'ajout d'une vidéo au montage.
      
      Des pistes A/V différentes en glissé-déposé
      
      06:30
    - Le montage par la méthode des pistes cibles évolue grandement, avec désormais l'approche tant attendue des pistes cibles multiples. Apprenons donc à insérer ou incruster nos sources dans nos séquences avec cette méthode, comment affecter nos sources aux pistes, sélectionner ou non les pistes en fonction du montage voulu, synchroniser ou non les pistes, etc.
      
      Montage avec pistes cibles multiples 1
      
      10:18
    - Apprenons à réaliser des extractions ou des prélèvements de portions de notre montage maintenant que Premiere Pro CS4 exploite des pistes cibles multiples. Apprenons aussi à passer de point de montage en point de montage avec celles-ci.
      
      Montage avec pistes cibles multiples 2
      
      05:40
  - Dans ce chapitre, voyons comment améliorer notre montage avec des outils comme les raccords ou la gestion des éléments dans sa séquence.
    
    Affiner son montage
    - Dressons un premier tour d'horizon des différentes fonctionnalités et méthodes de travail qui seront abordées dans ce chapitre et que nous apprendrons à maîtriser.
      
      Introduction du chapitre
      
      02:28
    - Tirons parti des options proposées pour nos séquences, affichage avec vignette ou non, création et suppression de pistes vidéo et audio. De quoi adapter ensuite sa séquence à ses besoins en cours de montage.
      
      Options de la séquence
      
      10:59
    - Voyons comment travailler en parallèle avec différentes variantes de son montage en dupliquant nos séquences.
      
      Dupliquer une séquence
      
      03:54
    - Cette vidéo nous permet de découvrir les différentes méthodes fondamentales pour sélectionner des éléments en séquence, déplacer des éléments seuls ou en groupe pour les placer à d'autres moments de son montage (avec les raccourcis clavier adéquats), les couper, et les supprimer.
      
      Gérer les éléments en séquence
      
      09:02
    - Cet outil Raccord permet de retravailler en séquence les points d'entrée et de sortie de ses plans tout en contrôlant sa durée, l'enchaînement avec le plan suivant ou précédent. Ce tutoriel montre donc comment l'exploiter.
      
      Raccords fondamentaux : Propagation
      
      08:32
    - Cet autre outil Raccord fondamental de Premiere Pro CS4 permet de préserver la durée de son montage tout en ajustant le point de raccord de deux plans. Il est également utile pour créer un split audio, c'est-à-dire débuter l'audio d'un plan sur la vidéo qui le précède, usage courant avec des interviews. Voyons comment en tirer parti.
      
      Raccords fondamentaux : Modification
      
      09:32
    - Découvrons comment retrouver dans notre montage les endroits précis où chaque source est utilisée, et vérifier qu'il n'y ait pas de doublons. A l'inverse voyons comment retrouver dans le projet ou comment rouvrir dans le moniteur source (Match Frame) des éléments présents dans notre montage.
      
      Retrouver les plans utilisés
      
      11:03
    - Voyons la méthode d'utilisation du copier-coller des éléments au sein d'une même séquence ou entre des séquences différentes.
      
      Copier-coller entre séquences
      
      07:07
    - Voyons les usages de base de la fonction Remplacement permettant de remplacer un élément de son montage par un élément du chutier ou présent dans le moniteur source, une fonction très pratique.
      
      La fonction Remplacement
      
      07:50
  - Abordons les fondamentaux de l'utilisation des effets dans Premiere Pro CS4, ainsi que de l'animation.
    
    Effets et transitions
    - Dressons un premier tour d'horizon des différentes fonctionnalités et méthodes de travail qui seront abordées dans ce chapitre et que nous apprendrons à maîtriser.
      
      Introduction du chapitre
      
      03:07
    - Ce tutoriel permet de comprendre le principe des transitions sur une piste, comment exploiter les options des différentes transitions, définir ses transitions vidéo et audio par défaut et les placer avec des raccourcis clavier.
      
      Ajouter et gérer des transitions
      
      12:29
    - Découvrons comment définir les transitions audio et vidéo par défaut, personnaliser leur durée, et comment les utiliser dans nos séquences.
      
      Travailler avec les transitions par défaut
      
      09:42
    - Adaptons le panneau Effets à nos besoins les plus courants en créant un dossier rassemblant nos transitions et effets favoris.
      
      Favoris de transitions et effets
      
      03:57
    - Dans notre bande-annonce nous souhaitons enchaîner trois photos qui s'afficheront côte à côte. Pour cela nous allons donc travailler sur plusieurs pistes, exploiter les bases des options d'effets : le déplacement et l'échelle. Nous compléterons cela par des transitions pour une arrivée progressive de nos vidéos.
      
      Effets de base sur des photos en multipistes
      
      12:52
    - Découvrons les bases des effets : les effets par défaut, l'ajout de nouveaux effets (flou par exemple), et leur paramétrage. Ces effets ne seront pas animés dans le temps.
      
      Travail de base des effets sans animation
      
      09:13
    - Allons plus loin dans la création d'effets en découvrant les fondamentaux de l'animation dans la fenêtre Option d'effets permettant d'animer chaque paramètre avec des points-clés. Nous allons ainsi gérer l'échelle et le déplacement de notre boîtier DVD au début de notre bande-annonce.
      
      Fondamentaux de l'animation par points-clés
      
      14:01
    - Jusqu'ici nous n'avons animé que des effets de base. Apprenons à en rajouter de nouveaux et également à les animer. Nous ferons ainsi apparaître une vidéo avec une perspective 3D à côté du boîtier DVD au début de notre bande-annonce.
      
      Animation sur des effets supplémentaires
      
      15:26
    - Apprenons à animer nos effets en nous basant sur la fin de l'animation. Nous allons ainsi faire disparaître une vidéo plein écran au sein de la jaquette du boitier DVD, à la fin de notre bande-annonce.
      
      Autres méthodes d'animation
      
      10:54
    - Voyons comment effectuer un calcul des prévisualisations, ce que l'on nomme communément un rendu.
      
      Rendu des effets
      
      04:32
    - Découvrons le principe de travail avec les titres : leur création, leur ajout dans le projet et en séquence, l'utilisation des modèles.
      
      Un titre à partir d'un modèle
      
      09:35
    - Approfondissons l'usage du titreur en créant nos propres styles et nos propres modèles qui pourront être réutilisés dans ce projet ou dans d'autres projets.
      
      Créer ses styles et modèles de titres
      
      08:18
    - Découvrons les bases de la création d'un ralenti ou d'un accéléré en séquence sur des éléments audio, vidéo et audio ou vidéo seuls.
      
      Créer un ralenti ou accéléré
      
      12:51
  - Ce chapitre aborde les fondamentaux du travail audio sur les éléments de la séquence ou en mixage des pistes.
    
    Audio
    - Découvrons comment régler l'audio directement sur les éléments dans la séquence, à créer des points-clés pour ajuster le volume ou créer des fondus.
      
      Régler l'audio d'un élément
      
      07:56
    - Apprenons à tirer parti de la table de mixage audio afin de régler l'audio de nos pistes ou de leur ajouter des effets.
      
      Les bases de la table de mixage
      
      10:46
    - Voyons les différentes étapes de l'enregistrement d'un commentaire audio dans son montage.
      
      Enregistrer un commentaire
      
      10:57
  - Ce chapitre aborde l'export de notre montage pour sa diffusion sur de nombreux types d'écran : écran TV depuis un DVD, Blu-Ray, ou une bande DV ou HDV ; écran informatique depuis une vidéo sur Internet ; écran d'un baladeur vidéo ou d'un téléphone portable, etc. Nous verrons donc les fondamentaux de ces différents types d'export depuis Premiere Pro CS4.
    
    Exports et diffusions
    - Découvrons les différents types d'export possibles depuis Premiere.
      
      Exporter dans différents formats
      
      08:12
    - Découvrons le détail d'un export sur bande DV ou HDV de son montage.
      
      Export sur bande
      
      07:11
    - Découvrons les fondamentaux d'Adobe Media Encoder, le logiciel d'encodage livré avec Premiere Pro CS4 pour créer des fichiers allant du Blu-Ray à l'export pour les téléphones portables !
      
      Exports avec Adobe Media Encoder
      
      14:26
    - Découvrons le principe de la liaison Dynamic Link entre Premiere Pro CS4 et Encore CS4 afin de créer un DVD, avec ou sans menu.
      
      Créer des Blu-Ray et DVD avec Encore
      
      09:42
    - Réalisons un export Blu-Ray de notre montage, qui pourra aussi être décliné en DVD. Pour cela nous exploiterons aussi Adobe Encore CS4, dans lequel nous verrons comment créer un menu, un sous-menu listant les chapitres, un chapitrage de notre montage, la gravure d'un Blu-Ray et d'un DVD.
      
      Créer des Blu-Ray et DVD avec menus
      
      13:48
- Déclinez vos films sur DVD, Blu-Ray ou en Flash avec Encore CS4, en vous appuyant sur des méthodes efficaces rassemblées par votre formateur Sébastien Gaillard.
  
  Introduction à Adobe Encore CS4
  - Découvrons les méthodes afin de préparer notre montage dans Premiere Pro CS4 pour le décliner en DVD ou Blu-Ray dans Encore CS4.
    
    Préparer son montage dans Premiere Pro
    - Voyons les méthodes possibles pour rassembler son montage final dans une seule et unique séquence, et comment y créer nos marques de chapitres pour Encore.
      
      Préparer sa séquence finale avec chapitres
      
      08:25
    - Apprenons à tirer parti de cette méthode très intéressante permettant d'envoyer sa séquence Premiere vers Encore en Dynamic Link et de pouvoir ainsi travailler sur son projet de montage et son projet d'authoring simultanément !
      
      Envoi vers Encore en Dynamic Link
      
      14:10
    - Apprenons à exploiter une autre méthode possible : l'encodage de notre séquence Premiere Pro dans la nouvelle version d'Adobe Media Encoder qui gère maintenant l'encodage par lot.
      
      Encoder avec AME pour Encore
      
      10:08
    - Faisons le point sur l'intérêt de chacune des deux méthodes que nous venons de voir. Voyons leurs avantages respectifs pour les adapter à notre travail quotidien en fonction du contexte. Voyons aussi comment les exploiter en parallèle dans un même projet.
      
      Dynamic Link vs Encodage, comparaisons
      
      07:05
  - Découvrons les premières étapes clé de la création d'un DVD ou Blu-Ray dans Encore CS4 : création du projet, import des médias, gestion du projet, assemblage des vidéos et audios dans des montages Encore, création d'un diaporama.
    
    Création d'un projet et import de médias
    - Revenons sur les options disponibles à la création d'un projet Encore CS4, comment les choisir ou les configurer, ce qui est modifiable une fois le projet créé, l'impact du choix de format MPEG-2 ou H264 pour le Blu-Ray, etc.
      
      Créer et régler un projet
      
      07:26
    - Apprenons à importer des vidéos comme montage, des images seules en tant que telles ou directement comme diaporama et à tirer parti de Bridge pour son tri des médias et ses imports.
      
      Import Média
      
      11:03
    - Voyons comment organiser notre travail dans le projet : trier et filtrer nos médias, exploiter les informations dans les colonnes pour accompagner les étapes de son travail ou encore pour trier sur la base de critères spécifiques (l'encodage réalisé ou non par exemple).
      
      Gérer son Projet
      
      07:23
    - Découvrons le principe des montages Encore CS4, un terme à prendre ici dans une dimension différente d'un montage au sein d'un montage vidéo de Premiere Pro. Voyons comment nous allons y placer des vidéos à lire sur le DVD ou Blu-Ray, avec leurs points de chapitre, pistes audio et sous-titres.
      
      Utilisation des montages Encore
      
      11:39
    - Encore CS4 intègre une fonction de diaporama disposant de nombreuses options pour créer un film animé sur la base de ses photos, avec animations, transitions, musique de fond. Découvrons comment préparer ce diaporama dans Bridge CS4 puis comment exploiter les nombreux outils et options créatives propres au diaporama Encore.
      
      Créer un diaporama
      
      16:10
  - Dans ce chapitre nous allons apprendre à créer les menus interactifs d'un DVD ou Blu-Ray avec une approche exploitant les modèles et des méthodes faciles de création de l'interactivité.
    
    Création du menu et de son interaction
    - Directement dans Encore (donc sans Photoshop), apprenons à créer et personnaliser notre menu en nous appuyant sur les modèles de la bibliothèque Encore CS4.
      
      Créer et personnaliser son menu
      
      11:54
    - Depuis le panneau Propriétés, créons en quelques étapes l'interaction de notre DVD ou Blu-Ray : liens des boutons du menu principal, liens du menu de chapitres.
      
      Interactions des menus
      
      13:30
    - En complément des tutoriels précédents, apprenons à exploiter la création de liens avec une fenêtre dédiée listant le contenu des médias de notre projet DVD ou Blu-Ray.
      
      Liens avec fenêtre dédiée
      
      04:51
    - Apprenons à tirer parti de l'organigramme : une fenêtre permettant de créer ou de vérifier l'interaction de son DVD ou Blu-Ray, avec une approche visuelle et schématique, un excellent complément (ou une alternative) aux méthodes de création de liens et de l'interaction, traités dans les précédents tutoriels de ce chapitre.
      
      Liens avec organigramme
      
      11:26
  - Dans ce chapitre nous allons approfondir la création de l'interaction de notre projet en abordant dans le détail les actions de fin, autorisations, actions des boutons de la télécommande, état des boutons.
    
    Finaliser l'interaction du Blu-Ray ou DVD
    - Découvrons le rôle des actions de fin, primordiales pour la finalisation de l'interaction de notre DVD ou Blu-Ray.
      
      Actions de fin
      
      07:34
    - Les boutons Titre et Menu de la télécommande du lecteur DVD ou Blu-Ray peuvent être réglés pour agir spécifiquement lors de la lecture de chaque montage ou diaporama. Découvrons comment !
      
      Boutons Titre et Menu
      
      06:53
    - Tous les boutons de la télécommande peuvent être activés ou non à différentes étapes de la lecture du DVD ou Blu-Ray. Voyons comment régler cela dans Encore CS4.
      
      Autorisations partie 1
      
      07:59
    - Interdisons l'utilisation des boutons de la télécommande pendant la lecture d'une bande-annonce en début de DVD ou Blu-Ray. Cela est à utiliser avec parcimonie, mais c'est un exemple parlant pour apprendre à utiliser la fonction idoine d'Encore CS4.
      
      Autorisations partie 2
      
      07:18
    - Un bouton de menu dispose de plusieurs styles graphiques lorsqu'il est en cours de sélection ou non. Découvrons comment afficher et contrôler cela dans un menu Encore.
      
      Styles des états des boutons
      
      04:33
    - Quel est l'ordre de navigation entre les boutons qui sera retenu quand l'utilisateur se déplacera avec les flèches de sa télécommande ? Celui-ci est défini par le routage des boutons de menus. Apprenons à exploiter cette fonction, en automatique ou en réglage manuel.
      
      Routage des boutons de menus
      
      07:18
  - Découvrons comment vérifier son projet afin de s'assurer qu'il ne comporte pas d'erreur, puis comment l'exporter aux formats DVD-Video, Blu-Ray, mais aussi Flash.
    
    Vérifier et exporter son projet
    - Appuyons-nous sur l'outil de vérification pour effectuer les derniers réglages sur notre projet avant son export, et surtout pour nous assurer que notre projet ou notre interaction ne comporte aucune erreur.
      
      Vérification de notre projet
      
      09:27
    - Découvrons les types d'exports proposés par Encore CS4, et leurs spécificités : Blu-Ray, DVD-Video, mais aussi Flash.
      
      Les différents exports
      
      04:28
    - Apprenons à gérer l'encodage de nos films aux formats vidéo propres au DVD-Video ou au Blu-Ray. Voyons comment aller au-delà des réglages automatiques du projet et comment, au besoin, personnaliser les encodages sur la base des préconfigurations existantes ou bien de ses propres choix.
      
      Encoder nos films
      
      12:22
    - Finalisons notre Blu-Ray et/ou DVD, avec encodage en tâche de fond, soit en gravant un disque, soit en créant une image disque ou un dossier image pour une gravure ultérieure.
      
      Graver un DVD, Blu-Ray ou une image disque
      
      08:40
    - Apprenons à tirer parti de l'export Flash afin de proposer une version Internet de son DVD ou Blu-Ray, par exemple pour faire valider le graphisme du menu et l'interaction du projet par son client sans avoir à lui envoyer un disque.
      
      Export Flash
      
      11:26
  - Dans ce chapitre nous irons plus loin dans la création et l'animation de nos menus : voyons comment animer le fond des menus, les boutons de chapitre, créer avec After Effects CS4 des animations de menu après validation d'un bouton par le téléspectateur. Voyons aussi comment nous appuyer sur Photoshop pour personnaliser ou créer un menu personnalisé.
    
    Menus, aller plus loin
    - Découvrons comment animer le fond des menus, mais aussi comment proposer un extrait vidéo au sein des boutons représentant chaque chapitre à lire.
      
      Fond et boutons animés
      
      06:52
    - Quand le téléspectateur valide un bouton dans un menu, découvrons comment créer et lancer une animation dudit menu pour une expérience utilisateur plus riche.
      
      Transition créée avec After Effects
      
      07:28
    - Découvrons les fondamentaux de la personnalisation d'un menu de la bibliothèque de modèles dans Photoshop, ou bien la création entière d'un menu dans Photoshop. Voyons pour cela les règles à respecter, comme les noms à appliquer à ses calques dans Photoshop pour en faire des boutons ou d'autres éléments de son menu.
      
      Le menu dans Photoshop
      
      05:33
    - Les disques Blu-Ray exploitent des menus Pop-up pouvant s'afficher par-dessus le film en cours de lecture à tout moment sans l'interrompre, pour changer les paramètres audio, les sous-titres, accéder à un autre chapitre ou à un bonus. Voyons comment mettre cela en oeuvre avec cette nouvelle fonction d'Encore CS4.
      
      Menu Pop-up Blu-Ray
      
      07:58
    - Ce tutoriel aborde les fondamentaux de la création d'un DVD ou Blu-Ray multilingue avec plusieurs versions audio (version normale et version commentée par le réalisateur par exemple).
      
      Version multilingue, montage et menu
      
      05:48
- Découvrez le principe de fonctionnement de Soundbooth, de ses outils et de son interface.
  
  Introduction à Adobe Soundbooth CS4
  - Découvrez Soundbooth CS4 et son domaine d'utilisation. Faites un tour de l'interface et familiarisez-vous avec les espaces de travail de Soundbooth CS4.
    
    Un tour de l'interface
    
    05:32
  - Utilisez plusieurs méthodes pour importer des fichiers audio dans Soundbooth CS4. Glissez des clips dans les panneaux Fichiers et Edition.
    
    Importation d'éléments audio
    
    05:28
  - Editez l'audio avec les outils de base : suppression, fondu, volume. Exécutez rapidement des tâches d'édition sur des clips audio.
    
    Edition audio, outils fondamentaux
    
    07:52
  - Utilisez la courbe de volume en exploitant les points-clés. Choisissez des points-clés pour les changements de volume.
    
    Points-clés de volume
    
    04:21
  - Egalisez le volume au sein d'un élément audio ou entre plusieurs clips audio. Egalisez les clips multiples avec Match Volume.
    
    Egaliser le volume
    
    04:48
  - Supprimez des bruits indésirables et un bruit de fond. Explorez la plupart des outils disponibles pour réparer des éléments audio.
    
    Retoucher l'audio
    
    13:25
  - Exploitez les instantanés de l'historique pour sauver plusieurs versions de son travail. Suivez les modifications successives apportées à un fichier.
    
    Le panneau Historique
    
    04:32
  - Voici une présentation des panneaux Partitions et Ressource Centrale. Ajoutez et personnalisez de la musique libre de droit avec les partitions.
    
    Musique : les partitions
    
    07:54
  - Apprenez à mixer du son en utilisant des fichiers multipistes. Gérez le volume sur les pistes et sur les éléments individuels.
    
    Mixage Multi-pistes
    
    08:48
  - Exportez des projets Soundbooth aux formats audio et vidéo, preview qualité encodage MP3. Prévisualisez des fichiers audio.
    
    Exportation de l'audio
    
    04:37
- Encodez vos films pour une diffusion DVD, Blu-Ray, sur Internet, ou sur baladeurs vidéo avec Adobe Media Encoder CS4 en vous appuyant sur les méthodes efficaces rassemblées par votre formateur Sébastien Gaillard.
  
  Introduction à Adobe Media Encoder
  - Découvrons le principe de fonctionnement et de réglage de la liste d'encodage d'Adobe Media Encoder : ajout de sources, préconfigurations d'encodage, options, réglages et personnalisation d'encodage, destination des fichiers encodés, informations et options de la liste d'encodage.
    
    Réglages d'exportation
    - Découvrons le principe de fonctionnement général d'Adobe Media Encoder, dans ce tutoriel dressant un premier tour d'horizon du logiciel. Découvrons comment encoder des séquences Premiere Pro, des compositions After Effects ou des fichiers vidéo ou audio déjà présents sur son disque dur.
      
      Principe de fonctionnement
      
      09:17
    - Voyons comment importer directement dans Adobe Media Encoder un montage Premiere Pro CS4 ou une composition After Effects CS4 sans ouvrir ces logiciels. Voyons aussi les différentes méthodes d'ajout de fichiers audio ou vidéo à sa liste d'encodage.
      
      Imports directs
      
      07:20
    - Apprenons à tirer parti du dossier de contrôle, plus souvent désigné sous son appellation "watch folder". Il s'agit d'un dossier surveillé par Adobe Media Encoder pour encoder tout fichier qui y est placé au fil du temps.
      
      Dossier de Contrôle
      
      06:02
    - Allons plus loin que les préconfigurations et apprenons à personnaliser les réglages d'encodage et à les sauvegarder.
      
      Personnaliser ses préconfigurations
      
      08:32
    - Découvrons les choix proposés dans Adobe Media Encoder pour définir les emplacements sur son disque dur des fichiers encodés. Nous verrons comment automatiser les encodages au même emplacement, avec des réglages dans les préférences.
      
      Emplacements de sortie
      
      07:52
    - Voyons comment gérer notre liste d'encodage : sélection, suppression, dupliquer, changement de format, etc.
      
      Gérer la liste d'encodage
      
      03:14
    - Lançons maintenant nos encodages et découvrons les informations à notre disposition en cours d'encodage.
      
      Encodage et infos pendant l'encodage
      
      05:13
  - Dans ce chapitre nous apprendrons à tirer parti des différentes options applicables à son encodage : définir la portion de sa source à encoder, la recadrer, la flouter légèrement, placer le fichier encodé sur un serveur web via le protocole FTP.
    
    Options d'export
    - Découvrons comment depuis un montage Premiere Pro CS4, ou une vidéo importée dans Adobe Media Encoder, nous pouvons définir précisémment la portion à encoder. Nous verrons différentes méthodes et découvrirons la plus appropriée pour des réglages très précis.
      
      Choix portion à encoder
      
      09:56
    - Certaines situations d'export nécessitent un recadrage de la source. Adobe Media Encoder propose un outil dédié à cet usage, voyons comment en tirer parti.
      
      Recadrage
      
      06:25
    - Il est parfois utile de rajouter un léger flou à la vidéo encodée. Découvrons comment définir cette option.
      
      Flou
      
      05:43
    - Après l'encodage de chaque fichier, Adobe Media Encoder peut aussi faire office de logiciel FTP pour placer le fichier encodé sur un serveur. Voyons comment régler cette option.
      
      FTP
      
      05:01
  - Dans ce chapitre nous allons dresser un tour d'horizon détaillé des principaux formats vidéo proposés dans Adobe Media Encoder. Nous verrons à quels usages de diffusion ils se destinent, comme encoder pour le DVD, le Blu-Ray, le web, les baladeurs vidéo, etc.
    
    Formats d'encodage
    - Au fil de ces trois premiers tutoriels nous allons passer en revue l'ensemble des préconfigurations proposées dans Adobe Media Encoder, faire le point sur le type de formats vidéo concernés, les formats de fichiers qui sont exploités, et les usages auxquels ils se destinent en diffusion.
      
      Types de formats partie 1
      
      08:55
    - Au fil de ces trois premiers tutoriels nous allons passer en revue l'ensemble des préconfigurations proposées dans Adobe Media Encoder, faire le point sur le type de formats vidéo concernés, les formats de fichiers qui sont exploités, et les usages auxquels ils se destinent en diffusion.
      
      Types de formats partie 2
      
      05:40
    - Au fil de ces trois premiers tutoriels nous allons passer en revue l'ensemble des préconfigurations proposées dans Adobe Media Encoder, faire le point sur le type de formats vidéo concernés, les formats de fichiers qui sont exploités, et les usages auxquels ils se destinent en diffusion.
      
      Types de formats partie 3
      
      08:41
    - Dans ce tutoriel en deux parties nous nous concentrerons sur le cas précis de l'encodage pour le DVD-Video : quels réglages sont en jeu dans les préconfigurations, à quoi correspondent les préconfigurations déjà proposées, avec quels paramètres vidéo et audio, etc.
      
      Encoder pour le DVD partie 1
      
      06:41
    - Dans ce tutoriel en deux parties nous nous concentrerons sur le cas précis de l'encodage pour le DVD-Video : quels réglages sont en jeu dans les préconfigurations, à quoi correspondent les préconfigurations déjà proposées, avec quels paramètres vidéo et audio etc.
      
      Encoder pour le DVD partie 2
      
      11:06
    - Découvrons l'encodage dédié à un logiciel d'authoring Blu-Ray comme Encore CS4 par exemple. Voyons les formats vidéo supportés par le Blu-Ray proposés dans Adobe Media Encoder, les déclinaisons possibles, les réglages comme le format audio, le choix de multiplexage ou non, etc.
      
      Encoder pour le Blu-Ray
      
      14:53
    - Voyons comment encoder son montage ou ses vidéos pour les relire sur les baladeurs vidéo. Nous verrons ici deux cas de figure courants : l'iPod d'Apple (avec différentes déclinaisons d'encodage) et la console de jeu portable PSP de Sony faisant office de baladeurs vidéo 16/9ème.
      
      Encoder pour iPod, PSP, etc.
      
      12:31
- Après un rapide tour d’horizon des évolutions d’OnLocation et de ses différents outils, votre formateur, Jean-Yves Bort vous apprendra à régler pendant la réalisation d’un film d’animation, les différents paramètres pour étalonner au mieux votre caméscope, effectuer des acquisitions, etc.
  
  Introduction à Adobe OnLocation CS4
  - Présentation de l'interface et des nouvelles fonctionnalités d'OnLocation CS4
    
    Introduction
    - Nouvelle interface et nouvelles fonctionnalités d'OnLocation CS4 : création d'un projet et explication des différents outils d'OnLocation.
      
      Introduction
      
      04:39
  - Votre formateur Jean-Yves Bort vous présente dans ce chapitre les différents composants d'OnLocation de manière détaillée.
    
    Composants détaillés
    - Comment étalonner le moniteur source ?
      
      Le Moniteur source
      
      06:07
    - Quels sont les différents outils de contrôle du flux vidéo ?
      
      Le contrôle de la vidéo
      
      04:31
    - Interaction entre la liste des plans, le Panneau métadonnées, et création d'un plan fictif.
      
      Plans et Métadonnées
      
      03:45
  - Vous verrez ici le branchement et la visualisation du signal vidéo, ainsi que les différentes manières de régler le caméscope (grâce au vectorscope, au moniteur forme d'onde, etc).
    
    Situation de tournage - Partie 1
    - Visualisation du signal vidéo et réglages de la balance des blancs avec le vectorscope et le moniteur forme d'onde. Réglage du caméscope grâce au contrôle par le vectorscope sur moniteur de contrôle déréglé.
      
      Réglages du caméscope
      
      04:12
    - Un autre moyen de régler un caméscope : utilisation de la configuration de la caméra Sureshot.
      
      Caméra SureShot
      
      01:48
    - Réglage du caméscope avec le moniteur forme d'onde en mode parade ; utilisation du mode ligne.
      
      Réglage sur un moniteur déréglé
      
      01:49
    - Image et format dans le moniteur de contrôle d'OnLocation.
      
      Le surbalayage - Partie 1
      
      01:11
    - Image et format dans le moniteur de contrôle d'OnLocation - suite.
      
      Le surbalayage - Partie 2
      
      01:13
    - Exploitation des zébras pour un contrôle de la luminosité.
      
      Contrôle des images
      
      01:21
    - Les différents formats d'image pour un aperçu des ratios d'enregistrement. Paramètres du moniteur : visualisation de différents rendus, gestion des ratios, format letterbox.
      
      Les différents formats d'image
      
      02:16
    - Activation de l'acquisition de la prise de vue et utilisation de la télécommande.
      
      L'enregistrement du caméscope
      
      01:12
  - Nous passons maintenant à la seconde étape dans une situation de tournage : la phase d'enregistrement et la capture d'image fixe.
    
    Situation de tournage - Partie 2
    - En phase d'enregistrement, on contrôle le signal vidéo en fonction de son utilisation. Surbalayage et visualisation des marges de projection d'un signal vidéo pour un rendu sur TV ou vidéoprojecteur.
      
      Contrôle du signal vidéo
      
      02:02
    - Capture d'image fixe, visualisation et réglage des tops audio.
      
      Prendre une photo de la vidéo
      
      00:52
    - Le partage d'écran (outils scission) : comparaison entre une capture effectuée et le signal en temps réel.
      
      Enregistrement d'un flux vidéo
      
      02:06
    - Exploitation des commentaires dans le moniteur de contrôle et fonction : Commentaires. Utilisation des métadonnées et préparation d'un plan fictif pour un tournage ultérieur.
      
      Pendant l'enregistrement du signal vidéo
      
      03:45
    - Exploitation des plans fictifs préparés à l'avance, enregistrement sur une acquisition déjà effectuée, différence entre plan fictif et prise fictive, agencement de ceux-ci dans la liste des plans.
      
      Enregistrement de plans fictifs
      
      03:23
  - Enfin, il s'agira ici d'exporter des plans Interactions de l'acquisition, et de les exporter dans Adobe Premiere Pro CS4.
    
    Export d'OnLocation et import
    - Compléter des Métadonnées, importer un clip vidéo extérieur et utiliser l'espace de Préproduction. Vue d'ensemble des Métadonnées : utilités et fonctions, interactions entre données de la liste des plans, et onglet Métadonnées.
      
      Exploitation des métadonnées
      
      02:30
    - Renommer et supprimer des plans de la liste des plans.
      
      Trier et classer les plans
      
      01:32
    - 3 exportations de plans possibles : exploitation des plans cochés comme bons dans la liste des plans et création d'un dossier les contenant ; exportation des plans validés par OnLocation ; contenus des dossiers d'acquisition et d'exportation d'OnLocation ; et enfin les différentes possibilités d'exporter sous OnLocation et leurs répercussions.
      
      Exportation d'OnLocation
      
      03:34
    - Importation de médias dans Premiere Pro CS4 en utilisant soit le dossier export réalisé, soit importer directement un clip du dossier d'acquisition d'OnLocation.
      
      Importation de plans
      
      01:47
Comment utiliser l'interface du logiciel. Après un aperçu du fonctionnement de base, apprendre à gérer son espace de travail et utiliser les fenêtres principales, Projet, Montage et Composition. Finir par l'utilisation de Bridge pour After Effects.

Adobe After Effects CS4 : les fondamentaux
- Comment utiliser l'interface du logiciel. Après un aperçu du fonctionnement de base, apprendre à gérer son espace de travail et utiliser les fenêtres principales, Projet, Montage et Composition. Finir par l'utilisation de Bridge pour After Effects.
  
  Prise en main et bases fondamentales
  - Aperçu du logiciel sur un exemple basique.
    
    Prise en main
    - Créer une composition. Importer un métrage. Placer le métrage dans la composition. Créer des images-clés de position. Manipuler la trajectoire dans la fenêtre de composition. Créer des clés d'échelle. Déplacer les clés dans le temps.
      
      Créer une composition
      
      03:43
    - Le menu Effet et la palette Effets et paramètres prédéfinis. Utiliser un paramètre prédéfini pour créer un fond. Changer l'ordre d'empilement des calques dans la fenêtre de montage. Accéder à la file d'attente de rendu. Ajouter la composition. Régler le module de sortie et lancer le rendu. Regarder le résultat.
      
      Ajouter des effets et lancer un rendu
      
      05:00
  - Utiliser les fenêtres principales.
    
    Les fondamentaux
    - Déplacer et organiser les panneaux et les cadres. Utiliser les menus d'options des panneaux. Utiliser différents espaces de travail. Réinitialiser les espaces de travail. Utilisation de la palette Outils. Ajouter des fenêtres ou des palettes.
      
      Manipulation de l'espace de travail
      
      03:16
    - Enregistrer un espace de travail personnalisé. Affecter les raccourcis. Maximiser une fenêtre. Aspect de l'espace de travail. Utiliser les couleurs de libellés. Modifier les couleurs dans les préférences. Voir le résultat dans l'interface. Régler les préférences, aspects et les couleurs des masques.
      
      Gestion des espaces de travail
      
      09:54
    - Regarder dans les modèles de projet. Utilisation de plusieurs compositions. Les colonnes, les dossiers. Champs de recherche. Paramètres du projet.
      
      Présentation d'un projet type
      
      05:31
    - Propriétés des calques. Les colonnes et les boutons à cocher. Navigation dans le montage, la zone de travail. Allonger la durée d'une composition. Utiliser les raccourcis indispensables pour l'édition des calques. Colonne durée extension. Comparaison au montage, utilisation de la propriété Opacité pour les fondus.
      
      Fenêtre montage
      
      14:59
    - Déplacer le contenu. La palette Navigation et ses options. Les différents previews et le son. Utiliser la zone de travail pour couper. Insertion depuis la fenêtre Métrage. Calque de séquence. Changement de l'ordre de la pile. Remplacement d'un métrage ou d'un calque. Accélérer ou ralentir une vidéo par l'extension. Différentes qualités d'interpolation.
      
      Fonction de montage
      
      15:21
    - Zoomer, déplacer. Utilisation des boutons. Afficher les zones de cadrage. Créer des repères. Utiliser les grilles. Afficher 2 visualiseurs.
      
      Fenêtre de composition
      
      06:39
    - Présentation et utilisation pour After Effects. Différentes façons d'atteindre Bridge depuis After Effects.
      
      Utiliser Bridge
      
      05:03
- Respecter ou corriger les couleurs. Utiliser un espace de travail colorimétrique. Choisir la profondeur de couleur. Présentation des effets les plus courants.
  
  Colorimétrie
  - Paramétrer l'espace colorimétrique du projet. L'interprétation des métrages. La simulation à l'affichage. Choix de l'espace colorimétrique au rendu.
    
    Espace colorimétrique
    
    04:07
  - Options Fusion ou Linéarisation pour les mélanges de couleurs.
    
    Fusion des couleurs
    
    02:55
  - Suppression d'effet de bande dit isohélie. Le 32 bpc, quelques exemples avec l'effet Exposition, la transparence, les flous. Import et rendu HDR.
    
    Codage de couleurs
    
    06:05
  - Utilisation de la compression pour utiliser un effet qui n'est pas 32 bpc comme CC Vector Blur.
    
    Utilitaire compression d'espace HDR
    
    03:15
  - Contraste automatique, Couleur automatique, Niveaux automatiques. Ton foncé/Ton clair. Utiliser les captures.
    
    Correction auto
    
    03:41
  - Stabilisation des couleurs.
    
    Stabilisation
    
    03:23
  - Suppression et ajout de grain.
    
    Grain
    
    05:29
  - Comme dans Photoshop, ces deux effets sont indispensables.
    
    Niveau et courbe
    
    04:36
  - Teinte/Saturation. Teinter avec Trichrome.
    
    Correction de couleurs
    
    03:34
  - Quels effets utiliser pour faire un vrai noir et blanc. Différence entre luminance et luminosité.
    
    Noir et blanc
    
    04:31
- Le compositing 3D. Se repérer dans l'espace, régler ses lumières. Application sur un exercice complet.
  
  3e Dimension
  - Les propriétés 3D et les calques lumière et caméra.
    
    Compositing 3D
    - Activer la 3D. Apparition des propriétés supplémentaires. Différence entre Rotation et Orientation. Importer un PSD de fenêtre avec volets. Les volets s'ouvrent et tournent sur la tranche. Utilisation des flèches xyz pour contraindre les rotations ou les déplacements.
      
      Passage en 3D
      
      09:58
    - Ajouter un éclairage. Activer les ombres. Différents types de lumières et les modes axes.
      
      Ombre et lumière
      
      08:00
    - Caméras ciblées ou libres. Manipuler les vues. Open GL au niveau des préférences, activer dans les vues utilisables pour le rendu.
      
      Caméras
      
      06:47
    - Créer un espace de travail personnalisé pour la 3D. Affecter les vues préférées aux raccourcis. Les trois règles d'or : toujours laisser la vue à 100%, utiliser la touche C pour accéder aux différents systèmes de navigation dans la vue et les touches F10 F11 F12 pour observer la scène sous différents angles.
      
      Méthode de travail
      
      09:50
  - Réalisation d'une animation avec des calques 3D et des effets de lumière.
    
    Ma petite cabane
    - Importation du fichier Photoshop. Aperçu du système de dossier dans Photoshop qui est interprété en pré-composition dans After Effects.
      
      Importation du fichier Photoshop
      
      08:33
    - Mise en place des calques de façon rigoureuse. Le sol à l'horizontal et le point d'ancrage en bas des autres calques.
      
      Mise en place
      
      12:59
    - Utilisation de la réduction de transformation sur une pré-composition de calque 3D.
      
      Réduction de transformation
      
      08:14
    - Éclairage de la scène par une lumière concentrée et une lumière ambiante. Réglage des ombres et des options de surface. Désactiver les ombres et la lumière sur le ciel.
      
      Lumière
      
      10:12
    - Utilisation de la transmission de lumière pour projeter la lumière de la fenêtre sur le sol.
      
      Transmission de lumière
      
      08:20
    - Régler le mouvement de la caméra. Faire deux rendus, un normal et l'autre en Open GL.
      
      Mouvement de caméra
      
      15:12
- L'animation est le coeur d'After Effects, il est question ici d'images-clés et de graphiques temporels, d'interpolations spatiales et temporelles.
  
  Animation
  - Les différents boutons et leurs fonctions. Graphique de valeur et graphique de vitesse. Les deux représentations de la variation d'une propriété.
    
    Les fonctions de l'éditeur de graphique
    - Affichage du graphique.
      
      Présentation
      
      06:44
    - Modifier le graphique de valeur ou de vitesse.
      
      Type de graphique
      
      04:47
    - Différentes méthodes pour gérer l'affichage du graphique.
      
      Manipulation de l'affichage
      
      06:43
    - Trajectoire de Bézier entre les positions clés.
      
      Interpolation spatiale
      
      08:42
  - Petits exercices pour se familiariser avec cet outil.
    
    Utilisation de l'éditeur de graphique
    - Animer la rotation pour créer le Balancement du pendule.
      
      Pendule
      
      07:25
    - Créer et manipuler une trajectoire.
      
      Trajectoire
      
      07:57
    - Rebond et séparation xy.
      
      Graphique x,y
      
      10:41
  - Faire varier automatiquement une propriété selon le niveau sonore.
    
    Animation en fonction du niveau audio
    - Paramètres du projet, préférences. Preview, niveau, signal. Repère à la volée. Forcer l'affichage du signal.
      
      Utilisation du son
      
      08:07
    - Faire varier une propriété simple. Copier les clés et ajuster les valeurs.
      
      Les propriétés à une dimension
      
      08:58
    - Faire varier l'échelle. Utiliser une expression pour copier une dimension vers deux. Puis reconvertir en clés.
      
      Les propriétés à plusieurs dimensions
      
      09:24
  - Introduction à l'animation par expression.
    
    Le principe des expressions
    - Lier une propriété vers une autre. Utiliser des opérations arithmétiques.
      
      Utilisation première des expressions
      
      08:17
    - Les variables et les dimensions.
      
      Décomposer les propriétés
      
      11:01
- Deux réalisations différentes utilisant les calques de forme. Une très géométrique et sobre et une très libre et chaotique.
  
  Calques de formes
  - Tracé de flèche.
    
    Passage
    - Créer un tracé de façon précise.
      
      Le tracé
      
      08:39
    - Créer un triangle pour la pointe et copier le tracé en position.
      
      La pointe
      
      05:47
    - Animer le tracé pour qu'il se dessine selon le déplacement de la pointe.
      
      Callage
      
      06:25
    - Créer le contour de la flèche, utiliser un modificateur répétition. Passer l'animation en 3D.
      
      Finition
      
      13:36
  - Une animation digne d'un artiste contemporain
    
    Tourbillon
    - Animer un calque de forme avec la palette dessin de trajectoire. Utilisation de la palette lissage. Utilisation des interpolations auto Bézier uniquement sur l'interpolation temporelle.
      
      Trajectoire
      
      08:10
    - Gérer le flou de mouvement dans les paramètres de la composition, réglage de la phase et représentation dans la fenêtre montage. Utiliser l'effet écho pour faire une trainée. Manipulation fine de glissières.
      
      Trainée
      
      11:41
    - Utilisation du pré-rendu. Calque de séquence, utilisation de raccourcis de montage. Modification aléatoire d'une grande quantité de propriétés grâce à Brainstorm.
      
      Assemblage
      
      10:46
    - Réutiliser la composition initiale. Visualiser pour voir la première et la dernière composition côte à côte. Voir les préférences pour désynchroniser. Modifier la pré-composition et voir les répercussions dans la composition finale.
      
      Modification
      
      04:59
- Voici comment comprendre la logique du générateur de texte d'After Effects.
  
  Texte
  - Texte point et paragraphe. Palette Caractère et Paragraphe. Définir différents attributs au texte. Paramétrer le texte source et activer les images-clés.
    
    Saisie du texte
    
    08:34
  - Animation classique par les transformations géométriques. Aspect vectoriel. Centrer un texte dans la composition.
    
    Animation classique
    
    04:53
  - Créer plusieurs propriétés animées et utiliser le déplacement du sélecteur.
    
    Déplacement du sélecteur
    
    11:03
  - Position du texte qui projette une ombre sur un fond. Faire un déplacement en 3D et utiliser le sélecteur de tremblement.
    
    Activer la 3D par caractère
    
    11:58
  - Texte sur un tracé en 2D et en 3D.
    
    Texte sur chemin
    
    09:30
  - Importer un PSD pour voir la compatibilité. Contrainte au niveau de la 3D. Pré-composer pour utiliser le style et les ombres 3D.
    
    Appliquer un style de calque
    
    07:14
  - Utiliser un Radial Blur. Comportement au niveau de la pile de rendu.
    
    Appliquer un effet
    
    10:58
  - Faire une mise en place complexe d'un texte grâce à plusieurs sélecteurs. Utiliser l'effet Eclat pour faire une extrusion.
    
    Extruder un texte
    
    08:23
- Un des fondamentaux du compositing : effacer une partie de l'image pour créer des images détourées se superposant à un fond.
  
  Extraire une partie d'une image
  - De très nombreuses techniques permettent d'extraire une partie d'une image. Explication des deux approches principales. Application sur un travail de détourage image par image.
    
    Masque et cache
    - Extraire une partie d'un film. Mettre des vidéos en vignette de différentes formes. Recentrer le point d'ancrage. Fusion de masques.
      
      Masque Bézier
      
      06:36
    - Créer un cache. Montrer la généralité puis utiliser les calques de formes pour créer des vignettes avec des formes paramétrées. Utiliser un lien de parenté.
      
      Cache par approche
      
      06:54
  - Sur une séquence de quelques images, utiliser l'interpolation des tracés pour créer un mouvement fluide.
    
    Détourage du coureur
    - Utilisation de la fenêtre Calque. Plusieurs masques. Masque Roto-Bézier.
      
      Travail sur le masque
      
      08:33
    - Images-clés sur le tracé. Définir le premier sommet. Verrouiller, afficher, masquer.
      
      Animer le masque
      
      09:26
    - Rotoscopie d'une séquence. Un exercice sur le détourage image par image.
      
      Animer le masque 2
      
      22:18
    - Utiliser en tant que pré-composition. Boucle expression et remappage temporel.
      
      Boucler la composition
      
      10:41
    - Positionnement du calque 3D sur une scène et déplacement.
      
      Utilisation de la composition
      
      10:08
  - Utilisation des techniques de détourage automatique.
    
    Détourage du poisson
    - Importer une séquence. Ne pas importer les 3 dernières images. Détramer avec option. Stabiliser. Replacer le point d'ancrage sur l'oeil. Utiliser un repère pour placer le poisson à l'horizontal. Recadrer par zone de crop.
      
      Stabilisation
      
      11:43
    - Imbriquer dans une nouvelle composition. Utiliser le masquage par couleur tracé automatique et le masquage interne externe. Un peu de nettoyage de masque. Repérer l'image que l'on veut comme première image et faire un repère de composition où il y a le repère de calque.
      
      Masquage
      
      06:32
    - Imbriquer dans une nouvelle composition. Passer en pixel carré, fliper le poisson. Scinder le calque sur le repère, décaler les plans et faire un fondu, utiliser le mode ajout alpha. Travailler sur la transition. Pré-rendu de taille 1/2.
      
      Boucle
      
      12:35
    - Interprétation : boucle. Utilisation avec le laboratoire de particules.
      
      Particules
      
      07:03
- Quelle technique employer pour appliquer un effet sur une zone de l'image ? Les effets peuvent être compris selon différentes catégories et particularités.
  
  Effets
  - Principes généraux de l'application d'effets.
    
    Appliquer des effets à vos calques
    - Les différentes catégories, les différentes manières d'appliquer un effet, calque d'effet. Sauvegarder un preset. Appliquer un effet sur plusieurs calques. Tester avec l'effet dessin animé.
      
      Appliquer un effet
      
      11:41
    - 3 méthodes : CC composite, Calque d'effet, Doubler le calque.
      
      Appliquer un effet sur une zone
      
      07:37
  - Différencier les effets selon leurs caractéristiques.
    
    Les familles d'effets
    - Revoir les techniques de création de tracé. Avec tracé automatique et créer des silhouettes. Griffonnage, Vegas, Ondes radio, Spectre audio, Niveau audio.
      
      Les effets sur des tracés
      
      07:04
    - Flou composite, Dispersion. Test avec calque de forme puis utilisation avec un système de pré-composition. Exemple sur un générateur de vague plus caustique.
      
      Les effets composites
      
      08:55
    - CC Ball Action, CC Particle World, CC Cylinder, Danse de cartes.
      
      Les effets 3D
      
      08:51
    - Fluidité Marionnette.
      
      Effets de déformation
      
      07:24
    - Outil peinture.
      
      Effets de Peinture
      
      09:01
  - Réalisation impliquant l'utilisation conjointe de plusieurs effets.
    
    Mon oeil
    - Importation par dossier. Calque de séquence. Création du tableau avec Laboratoire de particules et générateur de vague.
      
      Fabrication des éléments nécessaires
      
      09:07
    - Animation avec Danse de cartes. Animation de la caméra. Création de doublure. Modification du tableau avec vignettage par modèle alpha.
      
      Assemblage
      
      07:22
- Comment calculer ses fichiers vidéo efficacement.
  
  Rendu
  - Faire le ménage et ranger son projet. Fusionner des projets. Utiliser les commandes : consolider, supprimer, réduire et rassembler.
    
    Organisation
    
    07:01
  - Placer des compositions en file d'attente. Voir aussi le menu exporter, en particulier pour le SWF.
    
    La file d'attente de rendu
    
    04:17
  - Prise en compte de l'entrelacement. Contrôler l'entrelacement d'un métrage. Travailler à 50 ips et forcer le rendu à 25.
    
    Entrelacement
    
    06:15
  - Réglages des paramètres de rendu.
    
    Paramètre de rendu
    
    07:46
  - Prise en compte du format de pixel. Utiliser la fonction Etendre pour retrouver un format vidéo compatible. Utiliser plusieurs modules. Inverser l'ordre de trames. Faire une sortie avec deux modules.
    
    Le module de sortie
    
    08:39
  - Pour calculer la file d'attente de différents projets sans les fusionner.
    
    Dossier de contrôle
    
    06:34

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Vue d’ensemble de la formation sur Premiere Pro :

Travailler avec l'interface

Appropriez-vous l'interface de Premiere Pro CS4 pour l'adapter à votre travail de montage. Découvrez aussi le rôle de chaque panneau et leur rôle respectif dans les étapes du montage.

Importer, capturer, organiser ses médias

Ce chapitre aborde des fondamentaux pour bien débuter avec Premiere Pro : la création et personnalisation d'un projet, l'import ou la capture de médias, l'organisation des médias dans le projet, l'espace de travail et sa personnalisation.

Fondamentaux du montage

Ces fondamentaux seront votre point d'appui indispensable pour un travail de montage efficace et productif sous Premiere Pro CS4.

Affiner son montage

Dans ce chapitre, voyons comment améliorer notre montage avec des outils comme les raccords ou la gestion des éléments dans sa séquence.

Effets et transitions

Maîtrisez les fondamentaux de l'utilisation des effets dans Premiere Pro CS4, ainsi que de l'animation.

Audio

Ce chapitre aborde les fondamentaux du travail audio sur les éléments de la séquence ou en mixage des pistes.

Exports et diffusion

Ce chapitre aborde l'export de notre montage pour sa diffusion sur de nombreux types d'écran : écran TV depuis un DVD, Blu-Ray, ou une bande DV ou HDV, écran informatique depuis une vidéo sur Internet, écran d'un baladeur vidéo ou d'un téléphone portable, etc. Nous verrons donc les fondamentaux de ces différents types d'export depuis Premiere Pro CS4.

ATTENTION : Pour raisons de droits d'auteur, quelques sources utilisées dans ces tutoriels ne sont pas fournies lors de l'achat de cette formation.

Vue d’ensemble de la formation sur Soundbooth :

Un tour de l’interface

Découvrez Soundbooth CS4 et son domaine d’utilisation. Faites un tour de l’interface et familiarisez-vous avec les espaces de travail de Soundbooth CS4.

Importation d’éléments audio

Utilisez plusieurs méthodes pour importer des fichiers audio dans Soundbooth CS4. Glissez des clips dans les panneaux Fichiers et Edition.

Édition audio, outils fondamentaux

Éditez l’audio avec les outils de base : suppression, fondu, volume. Exécutez rapidement des tâches d’édition sur des clips audio.

Égaliser le volume

Égalisez le volume au sein d’un élément audio ou entre plusieurs clips audio. Égalisez les clips multiples avec Match Volume.

Retoucher l’audio

Supprimez des bruits indésirables et un bruit de fond. Explorez la plupart des outils disponibles pour réparer des éléments audio.

Musique : les partitions

Voici une présentation des panneaux Partitions et Ressource Centrale. Ajoutez et personnalisez de la musique libre de droit avec les partitions.

Mixage multipistes

Apprenez à mixer du son en utilisant des fichiers multipistes. Gérez le volume sur les pistes et sur les éléments individuels.

Exportation de l’audio

Exportez des projets Soundbooth aux formats audio et vidéo, preview qualité encodage MP3. Prévisualisez des fichiers audio.

Vue d'ensemble de la formation sur After Effects :

Prise en main et bases fondamentales

Comment utiliser l'interface du logiciel ? Après un aperçu du fonctionnement de base, apprenez à gérer son espace de travail et utilisez les fenêtres principales Projet, Montage et Composition. Finissez par l'utilisation de Bridge pour After Effects.

Colorimétrie

Respecter ou corriger les couleurs. Utiliser un espace de travail colorimétrique. Choisir la profondeur de couleur. Présentation des effets les plus courants.

3ème Dimension

Le compositing 3D. Se repérer dans l'espace, régler ses lumières. Application sur un exercice complet.

Animation

L'animation est le cœur d'After Effects. Il est question ici d'images-clés et de graphiques temporels, d'interpolations spatiales et temporelles.

Calques de forme

Deux réalisations différentes utilisant les calques de forme : une très géométrique et sobre, et une très libre et chaotique.

Texte

Voici comment comprendre la logique du générateur de texte d'After Effects.

Extraire une partie d'une image

Un des fondamentaux du compositing : effacer une partie de l'image pour créer des images détourées se superposant à un fond.

Effets

Quelle technique employer pour appliquer un effet sur une zone de l'image ? Les effets peuvent être compris selon différentes catégories et particularités.

Rendu

Comment calculer ses fichiers vidéo efficacement ?

Conditions requises

Pour la formation en ligne et téléchargeable :

Connexion Internet DSL
Navigateur actuel avec le plug-in Flash
Résolution d’écran minimum : 1024x768
Carte son, haut-parleurs ou casque d’écoute
Pentium4 à partir de 2,6 GHz ou bien G4 à partir de 1 GHz
512 MB RAM

Pour la formation sur support DVD avec envoi par poste :

Lecteur DVD
Carte son, haut-parleurs ou casque d’écoute
Résolution d’écran minimum : 1024x768
Windows XP/Vista ou Mac OS X
Pentium 4 à partir de 2,6 GHz ou G5
512 MB RAM

Compatible avec l´iPad

Vous pouvez regarder les vidéos de cette formation sur iPad et iPhone 4 directement dans votre navigateur. Pour la consultation hors ligne, les abonnés au "Tutorium de luxe" ainsi que les utilisateurs ayant acheté la formation peuvent télécharger le dossier « Vidéos iPad » qui comprend la liste de lecture ainsi que les vidéos compatibles avec l’iPad. Toutes les formations vidéo compatibles sur l’iPad le sont également sur les autres tablettes. Le transfert et la consultation de la formation sont soumis aux conditions des différentes plateformes.

Formation téléchargeable

La formation téléchargeable vous permet de visualiser votre formation sur Mac ou PC sans connection à Internet pour un confort d'utilisation optimal. Une fois téléchargée et décompressée, vous avez la possibilité de la graver si vous le souhaitez. La formation téléchargeable est disponible pour les abonnés au "Tutorium de luxe" ainsi que les utilisateurs ayant acheté la formation.

Fichiers source

Les fichiers source pour reproduire les exemples de cette formation sont disponibles en téléchargement individuel ou à l'intérieur de la formation téléchargeable. Vous pouvez ainsi refaire tous les exercices étape par étape et optimiser votre apprentissage ! Les fichiers source sont disponibles pour les abonnés au "Tutorium de luxe" ainsi que les utilisateurs ayant acheté la formation.

Mode : Apprendre et faire !

Vous avez le choix ! Soit vous apprenez en regardant la formation en mode plein écran, soit vous passez en mode Apprendre et faire ! par un simple clic. Ainsi, vous pouvez vous exercer sur votre ordinateur et regarder la formation en même temps.

Les signets

Pendant que vous regardez une formation vidéo, vous pouvez placer à tout moment vos propres signets, qui seront ensuite matérialisés par une barre orange sur la barre temps de votre formation. Le signet peut être un simple mot mais également une courte note. Une liste récapitulative vous permet de retrouver facilement vos signets lors des visionnages suivants.

Super

Mr Charles Guillet

Ayant acquis Premier e Pro et Aftereffect recemment, merci pour ce coffret qui me permettra de devenir un pro de la video :-))
(la promo est la bienvenue qd on a deja investi pas mal ds ces logiciels!)

enfin !

G.Blorin

J'adore vos formations vidéo, toujours très pro mais là, toute la production premium dans un Pack...C'est génial ! Je suis ravi, un grand merci à Sébastien et Bruno