Remappage temporel (ralenti progressif)

Premiere Pro propose des préconfigurations, c'est-à-dire des modèles de projets correspondant aux situations les plus courantes en vidéo (montage HDV 1080 50i, montage DV PAL 4/3 ou 16/9ème, etc.). Nous verrons à quoi correspondent les différentes préconfigurations proposées, nous ferons le point sur celles gérant les images DVCPRO50 et DVCPRO HD des caméscopes P2 suite à la mise à jour 3.1, et nous finirons par la méthode à suivre pour créer des préconfigurations personnalisées.

Dans ce tutoriel nous verrons les différentes méthodes possibles pour importer des médias (vidéo, audio, images) dans notre projet de montage. Nous y verrons sommairement Bridge qui pourra être découvert plus avant dans un autre chapitre.

Cette vidéo dresse un tour d'horizon très complet du travail dans la fenêtre Projet : déplacement des médias pour les trier dans des chutiers, les types d'affichages possibles, le travail avec les colonnes d'information, la personnalisation des imagettes représentant les vidéos, l'utilisation du mode icônes pour une organisation des médias à la façon d'un storyboard, le tri et la recherche avec les colonnes.

La nouvelle interface de Premiere Pro, apparue avec Premiere Pro 2.0, permet de redimensionner les palettes en permanence en adaptant automatiquement la taille des autres. Il est aussi possible d'extraire une palette dans une fenêtre indépendante ou d'afficher une palette en plein écran. Voyons comment tirer parti de l'interface.

Découvrons la méthode fondamentale pour ouvrir des vidéos dans le moniteur source, y sélectionner une portion à retenir pour notre montage et les différentes possibilités de l'ajouter dans notre séquence. Nous verrons aussi comment insérer une vidéo avant d'autres vidéos ou comment en placer une par dessus.

Cette vidéo nous permet de découvrir les différentes méthodes fondamentales pour couper des vidéos en séquence, déplacer des éléments seuls ou en groupe pour les placer à d'autres moments d'un montage (avec les raccourcis clavier adéquats), supprimer et raccorder en un clic les vidéos que l'on veut retirer d'une séquence, etc.

L'outil raccord permet de retravailler en séquence les points d'entrée et de sortie des plans tout en contrôlant leur durée, l'enchaînement avec le plan suivant ou précédent. Ce tutoriel montre comment exploiter cet outil. Nous verrons aussi comment l'utiliser pour monter directement des vidéos en séquence sans passer par le moniteur source.

Cet autre outil raccord fondamental de Premiere Pro permet de préserver la durée d'un montage tout en ajustant le point de raccord de deux plans. Il est également utile pour débuter l'audio d'un plan sur le plan précédent, usage courant avec des interviews. Voyons comment en tirer parti.

Ce tutoriel permet de comprendre le principe des transitions sur une piste, d'exploiter les options des différentes transitions, de définir des transitions vidéo et audio par défaut et de les placer grâce à des raccourcis clavier.

Les raccords déplacer dessus et déplacer dessous permettent de préserver la durée d'un montage final tout en ajustant les raccords d'un plan ou d'un groupe de trois plans contigus. Voyons par l'exemple comment les utiliser

Dans le cas de vidéos longues (interviews avec plusieurs questions/réponses par exemple), voyons comment en choisir différentes portions et les ajouter dans notre chutier. Ces portions sont appelées sous-éléments ou sub-clips.

Premiere Pro permet de travailler avec plusieurs séquences. Les déclinaisons de travail qui en découlent sont nombreuses. Voyons donc dans ce tutoriel comment utiliser les séquences imbriquées, le copier/coller entre séquences, l'import d'un fichier Photoshop multicalque en tant que séquence.

Dans cette vidéo nous ferons le point sur toutes ces fonctions bien utiles nous permettant d'ouvrir en un clic une vidéo d'une séquence dans le moniteur source ou dans le chutier, de retrouver les utilisations d'une vidéo du chutier dans les différentes séquences, etc.

Nous verrons dans ce tutoriel comment exploiter la fenêtre raccord pour y travailler des raccords par propagation et par modification compensée, mais également comment utiliser le moniteur source pour définir des raccords précis en audio, ou en créant des points d'entrée audio et vidéo différents.

Dans ce tutoriel nous aborderons de nombreux aspects du travail de l'audio en séquence : volume des éléments et des pistes, renommer des pistes, changer leur affichage, appliquer des effets, etc.

La table de mixage audio de Premiere Pro permet, entre autres fonctions, de réaliser un mixage. Voyons comment exploiter les différents paramètres d'automation des pistes afin de réaliser un mixage avec une approche intuitive rappellant celle des tables de mixage traditionnelles.

Ce tutoriel montre le principe de fonctionnement des trois types de piste audio de Premiere Pro (mono, stéréo, 5.1) et comment en tirer parti.

Comment gérer un fichier stéréo sur des pistes mono ou désactiver un canal d'un source audio ? Voyons les nombreuses combinaisons offertes par la fonction de correspondance des canaux source.

Les pistes SubMix vont nous permettre d'effectuer des réglages communs sur plusieurs pistes, mais depuis une piste unique. Voyons comment procéder.

La table de mixage audio de Premiere Pro permet, piste par piste, d'affecter des effets audio. Découvrons comment les utiliser.

Premiere Pro intègre un titreur permettant d'ajouter textes, formes graphiques, logos, etc. Dans ce tutoriel nous verrons comment utiliser les fondamentaux et permettre un travail productif en créant des modèles.

Voyons comment créer des animations dans Premiere Pro en utilisant la fenêtre option d'effet. Nous apprendrons à exploiter les points clés afin d'animer dans le temps des vidéos ou des éléments fixes.

La fonction Dynamic Link permet une liaison entre Premiere Pro et After Effects afin de travailler avec les deux logiciels en toute transparence.

Dans ce tutoriel nous verrons comment corriger une balance des blancs et un plan sous-exposé en exploitant les fonctions du filtre correcteur chromatique rapide.

Dans ce tutoriel nous allons découvrir les différents types d'exports proposés dans Premiere Pro et le rôle de chaque fonction d'exportation.

Le logiciel Adobe Media Encoder, intégré à Premiere Pro, nous permet d'encoder un montage vidéo dans de très nombreux formats, depuis la taille timbre poste des baladeurs vidéo jusqu'à la HD sur Blu-Ray. Voyons comment utiliser cet encodeur, personnaliser les réglages et les sauvegarder.

Dans ce tutoriel nous allons voir comment exploiter la fonction d'export sur bande et comment préparer la séquence à exporter.

La fonction Clip Notes permet d'exporter une vidéo en pdf. Il permet aussi à différents interlocteurs d'ajouter des commentaires que l'on retrouvera ensuite dans le montage sous forme de marques de commentaire. Voyons comment utiliser cette fonction.

Premiere Pro CS3 permet désormais d'ouvrir différents chutiers dans des onglets ou d'autres fenêtres. S'y ajoutent pour chacun d'eux une barre de recherche indépendante. Voyons comment en tirer parti.

Ce tutoriel nous permettra d'exploiter la nouvelle fonction de remplacement d'un clip et de comprendre ses 3 options différentes.

Cachées dans les préférences, ces nouvelles options nous permettent par exemple de travailler un fichier stéréo sur deux pistes mono en toute simplicité dès l'import des vidéos. Voyons leur principe de fonctionnement et comment les utiliser selon nos besoins et nos habitudes de travail.

Le logiciel Adobe Media Encoder propose de nouveaux formats d'export que nous apprendrons à exploiter dans cette vidéo : H264, profils pour exports Blu-Ray, etc.

Voyons comment utiliser la nouvelle fonction d'exportation d'une séquence Premiere Pro en Blu-Ray.

Voyons cette fois la fonction d'exportation de sa séquence vers Encore sous l'angle d'un DVD traditionnel en SD. Voyons comment exporter une séquence Premiere Pro vers Encore pour créer un DVD complet avec menu principal, menus de chapitres, diaporama de bonus.

Dans ce tutoriel nous verrons comment exploiter le nouveau filtre audio Spectral de Premiere Pro. Nous découvrirons son analogie avec le travail d'un son en vue spectrale proposé dans Soundbooth.

Dans cette vidéo voyons comment créer un nouveau projet dans Encore, comment exploiter les options proposées, puis y importer des médias.

Apprenons à utiliser la palette Propriétés d'Encore qui nous permettra d'intervenir sur de nombreux paramètres de menus, montages, diaporamas, etc.

Dans ce tutoriel nous allons apprendre à créer un DVD multilingue simple, sans menus, dont la vidéo sera lue en boucle, avec plusieurs langues en pistes audio et pistes de sous-titre. Ce tutoriel nous permettra ainsi d'apprendre à utiliser les fonctions de base de création d'un DVD et de programmation de l'interactivité.

La bibliothèque de modèles d'Encore peut être une bonne base de départ pour différentes étapes de création d'un DVD ou Blu-Ray. Voyons comment l'utiliser.

Dans cette vidéo nous apprendrons à exploiter l'organigramme d'Encore CS3. On peut y programmer l'interactivité de son DVD avec une approche visuelle et intuitive.

Apprenons à utiliser les outils d'Encore pour éditer un menu, gérer l'ordre de navigation des boutons, exploiter les options de menu de la palette Propriétés.

Dans cette vidéo nous apprendrons à programmer l'interactivité d'un DVD avec les boutons de menus.

Dans cette vidéo nous verrons comment gagner du temps lors de la création des menus en utilisant le renommage automatique des boutons d'après les noms des chapitres.

Apprenons à tirer parti de l'outil texte d'Encore et de sa palette Caractère.

Un menu Encore n'est autre qu'un fichier Photoshop. Voyons donc le principe de fichier PSD particulier et la façon de le personnaliser.

Programmation automatique grâce aux types de boutons et fonction de création de menu de chapitre.

Les marques de chapitres nous permettent de définir les différentes portions de films accessibles directement depuis un bouton de menu ou une liste de diffusion. Voyons comme les gérer.

Dans cette vidéo nous apprendons à utiliser les pistes audio multiples afin de proposer différentes versions audio d'un film (version commentée par exemple) ou une version multilingue.

Dans la continuité des pistes audio, voyons comment tirer parti des pistes de sous-titre dans un DVD avec différentes méthodes de création et de mise en œuvre.

Découvrons comment utiliser les listes de diffusion (playlist) afin de changer l'ordre de lecture de certains chapitres d'un DVD.

Découvrons comment utiliser les listes de diffusion (playlist) pour un usage avancé. Nous verrons comment les associer à des boutons d'un menu pour proposer des variantes de lecture alternatives à l'ordre originel des chapitres.

Dans cette vidéo nous verrons comment utiliser les options de la fonction Autorisations afin de permettre ou non l'utilisation de certains boutons de la télécommande lors de la lecture de menus, de films, etc.

Apprenons à utiliser toutes les fonctions de l'outil de Diaporama proposé dans Encore CS3 : ajout de photos, gestion de leur ordre, durée, transitions, animations, fond musical, etc.

Animer l'arrivée d'un menu, son fond, lire une animation après la sélection d'un bouton, le tout en exploitant After Effects et sa liaison dynamique avec Encore grâce à la fonction Dynamic Link.

Encore dispose d'un outil de vérification du projet afin de vérifier qu'aucun élément n'a été oublié dans la programmation de l'interactivité, que les boutons de menus ne se chevauchent pas, etc. Voyons comment l'utiliser.

Encore CS3 prend désormais en charge la création de disques Blu-Ray, aussi bien en SD qu'en HD. Nous verrons dans ce tutoriel comment créer un disque Blu-Ray et utiliser les différents encodages MPEG-2 ou H264 à cet effet.

Encore peut gérer l'import de médias de différents formats et standards au sein d'un même projet : des vidéos NTSC dans un projet PAL par exemple. Voyons comment cela est géré par Encore.

Outre l'export Blu-Ray, Encore CS3 propose aussi un export au format Flash. Voyons son principe de fonctionnement et la façon d'en tirer parti.

Ce tutoriel permet de découvrir les principes de base d'After Effects afin d'animer des éléments graphiques ou des vidéos dans le temps à l'aide de points clés.

Découvrons comment tirer parti des modèles d'animation proposés dans After Effects.

After Effects CS3 prend désormais en charge les styles de calques Photoshop (ombre portée par exemple). Voyons comment les utiliser dans des animations.

Dans ce tutoriel nous verrons comment les animations et calques vidéos créés dans Photoshop CS3 se répercutent dans After Effects.

Découvrons dans cette vidéo la nouvelle fonction d'animation du texte dans l'espace 3D, caractère par caractère.

After Effects CS3 propose un nouveau type de calque : les calques de forme. Ils permettent de créer des formes vectorielles directement dans After Effects, ou de copier/coller des formes vectorielles depuis Photoshop ou Illustrator. Voyons comment les utiliser.

Dans cette vidéo nous poursuivrons l'utilisation des calques de forme et nous verrons comment les ajuster et les animer.

L'outil Brainstorm est une nouveauté d'After Effects CS3 permettant de simuler automatiquement des variantes d'une animation. Voyons comment en tirer parti dans nos créations.

L'export Clip Notes, déjà proposé dans Premiere Pro, est désormais également présent dans After Effects. Nous verrons dans cette vidéo comment l'utiliser pour envoyer une vidéo d'une animation à des personnes qui ajouteront des commentaires. Nous retrouverons ensuite ces commentaires en tant que marques dans notre animation.

Nous verrons dans cette vidéo comment After Effects peut être utilisé afin d'animer des menus d'un projet Encore.

Voyons comment exploiter After Effects pour ajouter des animations de textes avancées dans un projet de montage Premiere Pro.

Découvrons le principe de fonctionnement de Soundbooth, de ses outils et de son interface.

Dans cette vidéo nous verrons comment utiliser Bridge pour importer des médias audio et vidéo après les avoir prévisualisés.

Découvrons le principe de fonctionnement de la liaison entre Premiere Pro et Soundbooth nous permettant de retoucher l'audio d'un montage par un simple clic droit.

Apprenons à travailler dans l'éditeur audio de Soundbooth, à y effectuer des sélections, normalisation, fondus, etc.

Apprenons à exploiter les fonctions de copier/coller de portions audio dans l'éditeur audio de Soundbooth

Voyons dans cette vidéo comment enregistrer de l'audio dans Soundbooth et comment tirer parti des différents réglages proposés dans la boîte de dialogue d'enregistrement.

Dans ce tutoriel nous verrons comment utiliser les marques afin de disposer de repères pour notre montage audio.

Voyons comment les marques de Soundbooth peuvent être exploitées comme des CuePoints Flash, afin d'ajouter de l'interactivité à une vidéo qui sera exportée en FLV et gérée ensuite dans Flash CS3.

Dans ce tutoriel nous verrons comment sauvegarder, exporter et importer des marques dans Soundbooth.

Apprenons à utiliser les différentes options d'exportation audio et vidéo proposées dans Soundbooth via le logiciel Adobe Media Encoder.

Dans ce tutoriel nous verrons comment travailler avec l'interface de Soundbooth, comment la personnaliser et enregistrer nos espaces de travail, et comment gérer les options d'affichage de certaines des palettes.

Voyons comment personnaliser les raccourcis clavier de Soundbooth.

Tirons le meilleur des options proposées dans les préférences afin de les régler selon nos besoins et nos préférences.

Dans cette vidéo découvrons comment organiser notre travail lorsque nous exploitons les différentes tâches de Soundbooth.

Voyons comment travailler sur le fichier audio d'un commentaire afin de modifier légèrement sa durée tout en préservant la voix originale. Nous verrons aussi comment transformer la hauteur de la voix pour la rendre plus grave ou plus aiguë.

Découvrons comment tirer parti de la vue spectrale proposant une réprésentation visuelle du son afin de sélectionner et de retoucher certaines portions sur des fréquences en particulier.

Dans cette vidéo nous apprendrons à utiliser la tâche de réduction de bruit afin de corriger un bruit de fond sur le son d'une vidéo.

Voyons comment créer une boucle audio dans Soundbooth avec les outils dédiés à cette tâche.

Soundbooth propose de nombreux morceaux de musique modifiables pour accompagner des vidéos ou des enregistrements audio. Voyons comment exploiter les outils de personnalisation proposés pour chaque musique.

Voyons comment exploiter le Centre de Ressources afin de télécharger des fichiers audio et des effets sonores à partir d' un portail.

Pour commencer ce chapitre découvrons comment appliquer des effets dans Soundbooth ainsi que leur principe de fonctionnement.

Découvrons comment utiliser l'effet Chorus/Flanger.

Découvrons comment utiliser l'effet Dynamic.

Découvrons comment utiliser l'effet Equaliseur.

Découvrons comment utiliser l'effet Compresseur.

Découvrons comment utiliser les racks d'effets Mastering dédiés à une finalisation de l'audio en fonction d'un type de diffusion précis (internet, DVD, etc.).

Découvrons comment utiliser l'effet Egaliseur Paramétrique.

Découvrons comment utiliser l'effet Phaseur.

Découvrons comment utiliser l'effet Réverbération.

Découvrons comment utiliser l'effet Distorsion Saturation.

Découvrons comment utiliser les effets permettant d'optimiser une voix, pour un commentaire par exemple.