Robert Hranitzky: Photomotion

In diesem Vortrag zeigt Ihnen Michel Mayerle, wie Sie Photoshop für möglichst effiziente Arbeit einrichten: Zunächst erfahren Sie, welche Voreinstellungen überhaupt erst problemloses Arbeiten möglich machen. Danach wird Photoshop um unverzichtbare Kurzbefehle ergänzt, die abschließend in einem eigenen Arbeitsbereich gespeichert werden. In der weiteren Folge geht's ans Eingemachte: Photoshop wird so modifiziert, dass sich Programmoberfläche, Voreinstellungen, Softproof und Farbeinstellungen beim Programmstart automatisch einrichten. Zum Abschluss lernen Sie noch, wie Sie mit dem Adobe Configurator benutzerdefinierte Photoshop-Panels einrichten.

Digitales Bildcomposing ist mehr als einfaches Zusammenbauen von Einzelbildern. Moderne Bildbearbeitung bedient sich einer Vielzahl verschiedener Techniken, die – sinnvoll kombiniert – fantastische Bildaussagen ermöglichen. Uli Staiger zeigt an lediglich drei Beispielbldern, wie Sie mit Hilfe bestimmter Techniken die Bildaussage schärfen: Spannungsreiche Lichtführung, Malen von Licht und Perspektive, emotionale Blickführung, Farbkonzept und Look.

Barbara Luef zeigt hier, was HDRI ist, wie Sie dazu kommen und was Sie damit anstellen können. Weil es doch zum Teil erhebliche Unterschiede zwischen den Photoshop-Versionen CS4 und CS5 gibt, behandelt die Referentin beide gleichermaßen.

Der Referent konkretisiert das Thema auf die People-Fotografie: Portraitfotografie für Jederman. Was sollten Sie beachten, was brauchen Sie und wie machen Sie's am Besten?
Die Antworten auf diese und weitere Fragen gibt Martin Krolop In diesem Vortrag. Es geht darum, mit einfachsten Mitteln beeindruckende Ergebnisse zu zaubern. Ohne Studioblitz! Schritt Für Schritt!

Karsten Rose erläutert, dass sich Farbmanagement auf alle beteiligten Komponenten bezieht, Kamera, Scanner, Monitor, Ausgabegeräte und Software,  und weshalb die übergreifende Kalibrierung so wichtig ist. Sie erfahren, wie Photoshop an die richtigen Einstellungen kommt und welche Auswirkung diese haben, unter anderem auf Info-Palette oder Farbraum-Umwandlung.Sie lernen, wie Farbräume aufgebaut sind, wo die Unterschiede liegen und wie diese das Endprodukt beeinflussen. Der Referent geht auf die richtigen Einstellungen in Photoshop ein und widmet sich ausführlich der “unvermeidlichen“ Farbenlehre: Wie und warum welche Farben entstehen und wie sich diese verändern lassen.

Kaum eine Betätigungsfeld bietet so viel Abwechslung wie die Fotografie und die damit verbundene Bildbearbeitung. Jamari Lior stellt verschiedene Situationen vor und zeigt kleinere und größere Probleme, Ungeplantes und Ungewolltes auf, mit dem Sie hinter der Kamera konfrontiert sind. Natürlich bietet er auch passende Lösungsmöglichkeiten, die sowohl Fotografie als auch Bildbearbeitung einbeziehen, also schon vor dem Shooting berücksichtigt werden sollten. Alles ganz einfach und in jedem Fall “anfängertauglich“!

Lab ist ein weitumspannender Farbraum, der aber selbst von erfahrenen Photoshop-Anwender meist gemieden wird. In diesem Vortrag erklärt Ihnen Michel Mayerle, wie Sie Ihre Bilder mit wenigen Handgriffen zu einem echten Hingucker verwandeln. Sie werden sehen, dass Sie mit wenigen Blendmodi und den Bildberechnungen ein schier unerschöpfliches Potenzial für Farbkorrekturmöglichkeiten in Lab zur Hand haben!

Tom Krieger durchbricht die Schwellen zwischen Fotorealismus und Experimentierfreudigkeit: Freuen Sie sich auf Fotos wie gemalt und Gemaltes wie aus der Kamera! Der Dirigent, die Komposition, der Empfänger: Eine Klangwelt in Farbe und Form. Der Referent erklärt die Grundlagen des gekonnten Bildaufbaus, erläutert Bildunterteilung und Diagonalen und spricht über den künstlerischen Aspekt von Licht und Schatten, Raum und Tiefe, Farbe und Form.

Sven Dölle stellt die Neuheiten vor, mit der die brandaktuelle Photoshop-Version aufwartet: Vom „inhaltssensitiven Füllen“ bis zum gezielt eingesetzten „Painting mit feuchtem Pinsel“ – das bringt CS5! Danach übernimmt Calvon Hollywood und zeigt die Magie mit Photoshop CS5. Tipps und Tricks aus der Praxis. Wo und wie man die neuen Funktionen in die eigene Arbeit einfließen lassen kann, darum geht es in diesem Vortrag.

"Bildaufbau 2.0": Bildaufbau ist die Kunst, den Bildinhalt durch formales Gestalten zu verstärken. Dabei trifft Intuition auf Gesetzmäßigkeiten, Gestaltungswille auf Erfahrung. Und doch ist der Bildaufbau beim digitalen Composen fast wie das Gestalten mit einer weiteren Dimension. Dieser Vortrag dreht sich um klassischen Bildaufbau, Schärfe-Unschärfe-Relation, Bewegungsunschärfe und mehr. Uli Staiger gibt Ihnen wertvolle Tipps und Tricks an die Hand!

Calvin Hollywood sagt: “Es sind immer die Prinzipien, die einen weiter bringen!“ – so auch bei diesem Vortrag: Diese Präsentation beschäftigt sich mit dem Thema Bildlooks und Farb- sowie Kontrastmanipulationen. Erfahren Sie, wie Sie Details gewinnen und Kontraste optimieren, beurteilen Sie Bildlooks aus diversen Medien, lernen Sie mehr über Farbmanipulationen und erfahren Sie, wie Sie Füllmethoden kreativ einsetzen. Das und weit mehr behandelt der Referent in der folgenden Dreiviertelstunde.

Ideen liegen einfach so herum. Überall!
Ralf Mack zeigt Ihnen, wo und wie Sie sie verblüffend einfach finden und umsetzen.
Sie erfahren, wie man Models akquiriert, wo Sie an die entscheidenden Fotoutensilien kommen und wie Sie spektakuläre Hintergründe einrichten, ohne viel Geld auszugeben. Anhand eigener Beispiel-Composings erklärt der Referent die Entstehung und Umsetzung, veranschaulicht wichtige Photoshop-Techniken und erzählt die eine oder andere Anekdote aus seinem Agenturalltag. Ideen kann man trainieren!

3D-Gestaltung mit Photoshop: Oft sind es fehlende Kleinigkeiten, die man sich eigentlich leicht aus dem Internet herunterladen könnte: Ein paar Möbel, ein Raketentriebwerk – die kleinen, alltäglichen Dinge eben. Die Modelle sind dank diverser Anbieter im www oder mit Programmen wie Cinema 4D schnell besorgt, aber wie geht es dann in Photoshop weiter? Erfahren Sie hier, wie Sie ein Mesh in Photoshop oder Material aus einer Textur erstellen, wie Sie eine PSD-Datei als Textur einsetzen oder wie Sie Materialoberflächen definieren.

Martin Gommel spricht in diesem Vortrag das Thema “Social Media und Fotografie“ an.
 Anhand eigener Erfahrungen zeigt er Chancen auf, warnt vor klassischen “No-Go’s“ und gibt Anregungen, die für seinen Weg als fotografierender Blogger entscheidend waren.
Er greift dabei auf seine eigene Geschichte mit dem Social Web zurück und geht auf Themen wie Blogging, Twitter & Facebook und auf die damit verknüpften Befürchtungen und Erwartungen ein.
Fotografie im Web spielt eine übergeordnete Rolle, ist das Internet heute ja kaum ohne Fotos und Bilder denkbar – obwohl die damit verbundene Reizüberflutung selbst manchen Fotografen überfordert. Dieser Vortrag erleichtert ambitionierten und experimentierfreudigen Fotografen den Zugung zum Social Web und macht Mut, den entscheidenden Schritt zu wagen.

Dieser Vortrag richtet sich insbesondere an People-Fotografen: Sie lernen schnelle und effiziente Techniken kennen, um die Haut zu bearbeiten, virtuell zu schminken, das Gesicht zu modellieren, den Körper zu formen und vieles mehr.

Der Refererent, seit vielen Jahren als Illustrator tätig, erklärt nicht nur die “typischen“ Stufen der Auftragsarbeit (die immer auf andere Weise abläuft), sondern erklärt auch, was dieses Berufsbild ausmacht und wie man am besten einsteigt. Freuen Sie sich auf Einblicke in und Tipps für die etwas andere Photoshop-Praxis!

Das Fotografieren mit nur einer Lichtquelle ist das Thema dieses Vortrags. Einfach zu handhaben, einfach zu bewältigen und doch geeignet, sehr schönes Licht zu setzen. Ganz nebenbei erfahren Sie noch einiges über gutes Fotografieren und – als Negativbeispiel – den einen oder anderen Fehler, den man machen oder auch vermeiden kann.